Lū Deimants Filipss par “Prodigal Son” 2. sezonu un kļūšanu par “sava kuģa kapteini”

Kādu Filmu Redzēt?
 
Plus: Ko viņš mīl, vadot dažādus TV raidījumus?

filmas, kuras var iznomāt vietnē amazon prime

No šovu veidotājiem Kriss Fedaks un Sems Šklavers , Fox sērija Pazudušais dēls ir atgriezies 2. sezonā un atrod Malcolm Bright ( Toms Peins ), noziedznieku profilētājs ar talantu nokļūt slepkavu prātos, jo viņa tēvs doktors Martins Vitlijs ( Maikls Šīns ), bija viens, kas aptvēra viņa māsas Ainslijas šokējošās darbības ( Halstons Sage ). Bet aizsargājot viņu un viņu māti Džesiku ( Bellamy Young ) nosver viņu un draud saplēst viņu jau salauzto ģimeni tālāk.

Šajā intervijā pa tālruni 1 ar Collider, aktieri Lū Deimants Filipss , kurš spēlē NYPD leitnantu Gilu Arroyo, runāja par to, ka 2. sezonai, šova hibrīdsavienojumam, viss ir jāpagriež, kāpēc Pazudušais dēls pilota scenārijs viņam izcēlās ar to, kas viņam patīk par savu varoni, viņa iemīļotāko noziedzīgo noziegumu šajā sezonā un izrādes epizodes režiju. Viņš arī runāja par režisora ​​karjeras paplašināšanu, romāna rakstīšanu un to, kāpēc šajā biznesā ir svarīgi būt sava kuģa kapteinim.

Attēls, izmantojot Fox

KOLIDERS: Es biju liels pirmās sezonas ventilators Pazudušais dēls , tāpēc man bija ļoti interesanti, kāda būs 2. sezona.

LOU DIAMONDS PHILLIPS: Vai ne? Tas ir kā, kā jūs sevi papildināt? Pirmkārt, [līdzautori] Kriss Fedaks un Sems Sklavers ir izcili, un viņi ir samontējuši pārsteidzošu rakstnieku istabu. Fox un Warner Bros. ir bijuši aiz izstādes sākuma, tāpēc viņi ļāva viņiem agri salikt rakstnieku istabu, un viņi varēja izvēlēties dažus no saviem iecienītākajiem. Tas, ko es arī teikšu, par ko, manuprāt, mēs visi esam ļoti lepni, ir fakts, ka rakstnieku istaba galvenokārt ir sieviete. Sievietes diezgan daudz pārsniedz istabā esošos vīriešus. Viņi ir ļoti gudri un ļoti atjautīgi, ņemot vērā nedēļas noziegumus, savstarpējās attiecības un dinamiku. Šajā sezonā mēs to iesakām līdz 11, lai nepārspētu, bet lai saglabātu plūsmu.

Tā noteikti ir izrāde, kurai ir ļoti noteikta radošā priekšrocība, un tā veic dažas lietas, kuras iepriekš nebiju redzējis šādās izrādēs.

PHILLIPS: Tas ir izaicinājums, ko viņi sev izvirza. No lēciena izrāde ir mēģinājusi kļūt par hibrīdu. Tas ir procesuāls, bet tas ir trilleris. Tā ir melnā komēdija, taču tai ir sērijveida aspekts. Dažos veidos tā ir Tie esam mēs sanāk Jēru klusēšana . Tas ir daudz atšķirīgu un maz ticamu elementu, kas apvienojas, veidojot, manuprāt, ļoti unikālu un oriģinālu izrādi.

Jūs jau ilgu laiku esat strādājis šajā biznesā, un, kaut arī nevarat paredzēt, kā kaut kas notiks ar skatītājiem vai auditoriju, es iedomājos, ka jums ir kāda jēga no lietām. Kad jūs lasāt scenāriju, kas ir tas, kas jūs patiešām satver, un kas bija šajā izrādē, kas jūs sākotnēji satvēra?

PHILLIPS: Katrā izmēģinājuma sezonā jūs izlasāt daudz skriptu, un vienmēr būs policistu procedūras, juridiskās un medicīniskās izstādes. Vienmēr, kad rodas kaut kas nedaudz atšķirīgs un mēģina izdarīt kaut ko unikālu, tas kļūst ļoti, ļoti pašsaprotams. Longmire tas man bija tāds. Tas bija labākais scenārijs, ko es lasīju konkrētajā pilotu sezonā. Ka tam bija literāras saknes un tas bija mūsdienu rietumnieks, es domāju: 'Labi, tas ir jauns un atšķirīgs.' Un tad, gadu iepriekš Pazudušais dēls , Es nedarīju pilotu, jo tur vienkārši nebija nekā jauna, kas justos jauns vai svaigs. No sākuma Pazudušais dēls , jūs varētu pateikt, ka tas mēģina būt kaut kas savādāks un ka tas mēģina ņemt gaidīto un pagriezt to uz galvas. Es to ļoti novērtēju. Ne vienmēr jūs varat zināt, kā tas spēlē izpildījumā. Pirmkārt, visiem jābūt vienā lapā un jācenšas veidot tāda paša veida izrādes. Pretējā gadījumā tas vienkārši kļūst par šo sautējumu, kas ir slikti garšots. Tam visam jāvelk vienā virzienā. Jums šī vīzija ir jāpilda ļoti, ļoti labi, un tad jums ir jācer, ka cilvēkiem tas patīk. Esmu redzējis un piedalījies šovos, kas, manuprāt, ir sasnieguši to, ko viņi ir iecerējuši, un tomēr vienkārši nav izraisījis auditoriju. Tā ir tāda lieta, ko jūs patiešām nevarat paredzēt.

Tas, ka kasē kaut kas nedarbojas slikti, nenozīmē, ka tā ir slikta filma, tāpat kā tas, ka kasē strādā ļoti labi, nenozīmē, ka tā ir laba filma. Kaut kas var patiešām labi darboties kasēs un būt briesmīgs, vai arī patiešām šausmīgs un lieliski. Ja neviens nenoskaņo jūsu TV šovu, jūs to vairs nevarat izveidot.

PHILLIPS: tieši tā. Faktori, kas tajā tiek ņemti vērā, ir laiks, tas, kas notiek valstī un kas notiek cilvēku dzīvē. Cilvēki runā par Vilka ezers , kas bija izrāde, ko es darīju, kas man patika un man šķita fantastiska. Tas bija tik priekšā līknei. Krēsla notika pēc pāris gadiem, un Pārdabisks un sākās visas šīs citas lietas, kas bija lieli hits. Mums pirmizrāde bija paredzēta 2001. gada 12. septembrī, un neviens negribēja redzēt tādu izrādi. Ierodoties, tas bija miris tikai tāpēc, ka tajā laikā tā nebija daļa no nacionālās apetītes. Filma, kuru es uzaicināju 33 , kas, manuprāt, ir skaista, iedvesmojoša, tieksmes pilna filma par Čīles kalnračiem, iznāca pret Džeimsu Bondu un Zemesrieksti , tāpēc tas bija ļoti nepamanīts. Varbūt mārketings cilvēku sirdīs neatrada tieši šo saldo vietu. Tas ir tik grūti. Lai daudzas lietas tiešām noklikšķinātu, ir jānotiek pareizi.

Attēls, izmantojot Fox

Jo izrādes pirmā sezona ir tad, kad jūs jūtaties par pasauli un varoņiem un uzzināt, kāda ir attiecību dinamika, cik labi jūs jūtaties, ka esat iepazinis savu varoni pirmajā sezonā un cik jautri ir tas bija atgriezties 2. sezonā, zinot mazliet vairāk par to, kas viņš ir, un justies kā mazliet vairāk dzīvojis?

PHILLIPS: Tas ir interesanti, kā jūs to izteicāt. Es jutu, ka viņš dzīvo jau no paša sākuma, un tas ir viens no iemesliem, kāpēc es teicu jā. Viņš automātiski bija puisis ar bagāžu un vēsturi. Kad esat nonācis līdz pilota beigām un saprotat, ka viņam ir bijušas tik garas attiecības ne tikai ar Malkolmu, bet arī ar Whitly ģimeni, tas bija pareizi. Tam vienkārši bija tik daudz iespēju. Es biju tik lepna un gandarīta par to, kā rakstnieki uz to balstījās visā 1. sezonā. Attiecības ar Džesiku uzplauka tad, kad to es nebiju gaidījis no pilota. Tas tikai kļuva bagātāks un sarežģītāks. Tā ir azartspēle, kuru jūs uzņemat. Jūs brīnāties: 'Panākumos es to darīšu ilgu laiku. Vai man būs garlaicīgi? Vai es turpināšu lēkāt augšup un lejup vienā un tajā pašā vietā? ” Rakstnieki, ne tikai kopā ar mani, bet arī ar visiem mūsu varoņiem, ir pilnveidojuši visus un devuši viņiem vairāk darāmā, un patiešām spēlējuši par raksturīgo ķīmiju, kas mums visiem ir šajā dalībnieku sastāvā. Ir aizraujoši domāt par 2. sezonu un vienkārši turpināt virzīties pa to ceļu, kas ir līkumains un rupjš, un kuram ir ātruma nelīdzenumi, ceļa bloķējumi un apkārtceļi. Viņi piedzīvo sprādzienu, un tagad, kad viņi patiešām ir izveidojuši visus, viņi spēlē visiem stiprajām pusēm. Tas vairāk ir tas pats, bet uzsverot vairāk.

Jūsu varonis ir kāds, kurš ļoti rūpējas par Malkolmu un Vitlijiem, bet vai, jūsuprāt, tas viņam rada arī neredzamo zonu?

PHILLIPS: Interesanti, ka jūs to sakāt, jo tieši tas ir jautājums, ko mēs izvirzām pirmajā epizodē. Tas ir jauki, jo mēs redzam Gila dinamiku ar pārējo viņa komandu, un Aurora Perrineau varonis Dani ir tas, kas to norāda. Viņa saka: „Jūs esat grāmatu policists. Jūs esat labākais policists, ko es zinu. Jūs mani apmācījāt un ļaujat savām emocijām aizēnot savu senatnīgo procesuālo prātu. ” Viņam ar to būs jātiek galā un jābrīnās, vai viņš varbūt ir kļūdījies. Tas ir par to, kā viņš izdomā, kā viņš izturēsies, virzoties uz priekšu, bet arī to, kā tas ietekmē šīs plaukstošās attiecības, kādas viņam var būt vai var nebūt ar Džesiku. Tātad, ja tas ir acīmredzams mūsu auditorijai, tas ir acīmredzams arī mūsu rakstniekiem, un viņi to nevairās.

Tā kā Malkolms šosezon glabā noslēpumu, vai jūsu varonis nojauš, ka ar viņu kaut kas nav īsti kārtībā?

PHILLIPS: Problēma ir tā, ka Malkolms pastāvīgi cīnās ar kaut ko, un visi to zina. Mums jau pāris reizes ir bijusi rinda: 'Viņš ir vairāk Malkolms nekā parasti', tad kā jūs atšķirat pārējos mazos slepeno šausmu gabalus, ar kuriem viņš nodarbojas? Malkolms ir internalizējis tikai tik daudz. Lai arī mēs to varam redzēt, es nedomāju, ka kāds var pielikt pirkstu. Tas ir viens no noslēpumiem, kas izskanēs visas sezonas laikā. Malkolms atkal ir uzlicis sev tik daudz, lai mēģinātu rīkoties, un mēs redzēsim tā sekas.

Ikvienam šķiet, ka Ainslija ir kopā, bet tas acīmredzami nenotiek šajā sezonā pēc tam, kas notika ar viņu pagājušajā sezonā.

PHILLIPS: Ak, viņi sajauc visus un sarauj malas visiem, un es esmu sajūsmā. Mums ir slepkavas, tā teikt, rinda no ģipša, un, ja viņi kādam met bumbu, viņi gūs vārtus. Brīnišķīgi ir tas, ka jūs redzēsiet daudz vairāk Halstona [Sage] ekrāna laika. Jūs redzēsiet arī lielāku Keiko Agena ekrāna laiku. Frankam Hārtam ir brīnišķīgs sižets, kas risinās dažus ļoti būtiskus jautājumus, ar kuriem mūsu valsts šobrīd saskaras ar sistēmisku rasismu. Visi vienmēr cerēja, ka viss izdosies tā, kā viņi to darīja, bet es domāju, ka rakstnieki ir atklājuši, ka šis sastāvs vienmērīgi spēj noturēt ekrānu un būt dinamisks, un viņi patiešām to raksta.

Attēls, izmantojot Fox

Vai jums šajā sezonā līdz šim ir bijis iecienīts savīti noziegums?

PHILLIPS: Jā, un to es vadu. Noziegums ir vienkārši garšīgs. Tas ir savīti un tumšs, un viņam ir žokļi, un tas nozīmē, ka tad, kad viņi ir sarīkojuši neprāta svētkus. Ir jautri, ja var nokļūt aiz tā un ne tikai skatīties, bet arī mēģināt to izveidot un pacelt tur, kur tas ir visizklaidējošākais un šokējošākais. Ir ļoti jautri strādāt ar [kinematogrāfu] Toniju Volbergu un piesaistīt ļoti daudz Lynchian, Hitchcockian un Kubrickian ietekmes kopā ar mūsu ražošanas dizaineru Adamu Scher. Es teikšu, ka manā epizodē būs daudz specefektu grima, kas būs ļoti jautri.

Tā kā jūs bijāt režisējis epizodi Longmire , vai jau kopš pierakstīšanās sākuma šai izrādei zinājāt, ka vēlaties kādā brīdī vadīt epizodi?

PHILLIPS: Jā, bet tā nav viena no tām lietām, ar kurām jūs vadāt, tāpēc viņi nedomā: 'Labi, palieciet savā joslā.' Bet veidotāji ļoti, ļoti apzinājās, ka esmu vadījis daudzas lietas. Papildus Longmire , Es esmu nesen režisējis Baidieties no staigājošajiem mirušajiem un S.H.I.E.L.D. pārstāvji , kas ir ļoti, ļoti ikoniskas izrādes ar ļoti spēcīgu vizuālo parakstu, līdzīgi kā mūsu izrāde. Un tā, diskusijas par manu režiju notika burtiski jau no paša sākuma. Pirmajā sezonā tika nolemts, ka es vadīšu, bet mēs to gaidīsim līdz šai sezonai. Tāpēc tas īsti neiznāca no zila gaisa. Man ir jāpiešķir tik liels nopelns Semam un Krisam ne tikai par to, ka viņi ir uz priekšu vērsti un tik atbalsta rakstnieku istabu, bet arī par atvērtu dalībnieku ieguldījumu, ieteikumiem un domām. Viņi ļoti uzticas un patiešām ir līdzstrādnieki. Tas ir iedvesmojoši, ka mums ir šāda līmeņa mijiedarbība ar mūsu dalībniekiem.

Forši, ka visas jūsu vadītās TV epizodes ir bijušas ļoti dažāda veida šovi, neatkarīgi no tā, vai esat tajos piedalījies. Vai ir kāda cita televīzijā pašlaik skatāma izrāde, kurā jūs labprāt piedalītos un vadītu epizodi?

PHILLIPS: Ak, mans dievs, jā. Ir ķekars. Es esmu tik daudz televizora ventilators, tas ir smieklīgi. Viņi turpina pacelt latiņu. Šis ir kārtējais televīzijas zelta laikmets ar rakstīšanu un kinematogrāfiju. Tikai kino sasniegumu līmenis uz mazā ekrāna ir labāks nekā jebkad agrāk. Es esmu liels fans, un es tuvojos tam, lai sāktu darbu, kad viņi zaudēja režisoru divās izrādēs, Labais ārsts un Labāk piezvani Saulam . Ciktāl tas attiecas uz kabeli, es vienmēr esmu bijis tā fans Outlander , galvenokārt tā perioda aspekta dēļ, un es domāju, ka tas ir skaists sastāvs. Es domāju, ka viņi pieņem darbā tikai ārpus Lielbritānijas, kas ir saprotams. Šajā ziņā Ievas nogalināšana ir tik jautri un būtu smieklīga izrāde, ko vadīt. Šeit, štatos, bet diemžēl es domāju, ka mūsu grafiki ir pretrunā, kaut kas līdzīgs Pēctecība būtu sprādziens, tikai lai skatītos šo dalībnieku. Tur ir daudz lielisku televīziju un daudz pārsteidzošu cilvēku, ar kuriem es labprāt sadarbotos.

Kā jūs jūtaties, ka darbs tik dažādos žanros patiešām ir palīdzējis jums attīstīties kā režisoram? Vai jūs uzskatāt, ka tas ir licis jums augt tādā veidā, kā, iespējams, jums nebūtu bijusi iespēja to darīt, ja jūs tikai vadījāt filmas?

PHILLIPS: Es nekad to tā īsti neesmu skatījies. Es atgriežos savās teātra apmācībās. Ja paskatās uz manu kā aktiera karjeru, es reti esmu darījis vienu un to pašu divas reizes, un es lecu žanrus. Esmu veidojis drāmas un komēdijas. Esmu Emmy nominēta komēdijām, kuras man nesanāk darīt ļoti daudz. Esmu darījis šausmas un zinātnisko fantastiku. Arī to es attiecinu uz savu režiju. Es nevēlos vadīt tikai viena veida izrādes. Atgriežoties pie sava treniņa, kur es ne tikai uzstājos, bet arī vadīju un rakstīju skatuvei, es esmu daudzu lietu fans. Īpaši brīnišķīgi ir režisors TV, jo jūs apmeklējat kāda cita rotaļu laukumu un izmantojat viņu rīkkopu, jo viņi ir izveidojuši izrādes izskatu. Jūs krāsojat to parametrus, bet, cerams, ka jūs to nedaudz papildināsiet ar savu personīgo pieskārienu. Es domāju, ka tas ir interesanti. Tas ir par pielāgošanos formai, kas, manuprāt, pats par sevi ir izaicinājums, un paaugstināt to un radīt to, un tomēr mēģināt to izdarīt personīgā līmenī un darīt tā, kā jūs to darītu, nevis vienkārši darītu krāsa pēc numuriem.

Attēls, izmantojot Fox

Un tad papildus visam citam jūs uzrakstījāt un publicējāt romānu ar nosaukumu Tinderbox: Indiras karavīrs . Kā tas radās?

PHILLIPS: Tas ir bijis ilgs laiks. Esmu rakstījis tik ilgi, kamēr esmu rīkojies. Pats pirmais, kurā es jebkad darbojos, bija neliels Čārlija Brauna drāmas izvilkums, kad es mācījos pamatskolā un es spēlēju Linu. Es to uzrakstīju kopā ar dažiem maniem sestās klases draugiem. Mūsu skolotāji bija patiešām gudri. Viņi mums deva kaut ko, uz ko koncentrēties, un tad mums tas bija jāpārdzīvo un jāraksta, jāizpilda un jāražo. Tas man jau agrā bērnībā lika latiņu. Es vidusskolā uzrakstīju ļoti, ļoti, ļoti sliktu romānu, tas bija briesmīgi un pretīgi slikti. Tas bija Stefana Kinga izvilkums, jo es biju Stefana Kinga fans un joprojām esmu. Un es koledžā uzrakstīju kaut ko tādu, ko patiesībā varētu būt vērts pārskatīt, ko mana sieva lasīja. Tātad, rakstīšana vienmēr ir bijusi mana aizraušanās, taču aktierspēle izdevās tik lieliski, ka man bija mazliet laika tam. Ir izveidoti vairāki mani scenāriji, taču es attālinājos no stāstījuma rakstīšanas. Kad mēs ar sievu Ivonnu pirmo reizi sākām satikties, viņa aplūkoja daudzus manus rakstītos darbus un dažus manus scenārijus, kas vēl nav producēti, un viņa man rādīja daudz savas mākslas. Viņa ir pārsteidzoša māksliniece, un viņa ir iesākta Instagram tagad. Viņa bija veikusi šos skaistos manga stila pētījumus kā priekšgājēju grafiskajam romānam, kuru viņa nekad nepabeidza un kuru iedvesmoja Hanss Kristians Andersens. Tinderbox , un tas pilnīgi uzjundīja manu iztēli. Tā bija postapokaliptiska fantāzijas pasaka, un es teicu: 'Tas radītu lielisku filmu un kaut ko tādu, ko mēs varētu darīt kopā.' Tātad, es uzrakstīju scenāriju un tad sapratu, ka tas būs smieklīgi dārgs, un neviens mums nedos naudu filmas veidošanai. Mēs nolēmām to darīt kā romānu, tāpēc 10 gadu laikā, kad vien man bija laiks, es strādāju pie romāna un atlēcu no Ivonnas. Tā kā es to biju uzstādījis kosmosā, jo domāju, ka tas būtu komerciālāks kā filma, es pamatā atbalstīju Ivonnu stūrī, kurā viņam bija jāattēlo zinātniskās fantastikas romāns, kas nebija tas, ko viņa gribēja darīt. Bet man jāsaka, ka cieto vāku versijā ir 30 viņas ilustrācijas, un viņa tiešām tikko izkāpa no savas komforta zonas un paveica neticamas lietas. Tā tas notika. Tas bija cirkulārs un negaidīts. Patīk Pazudušais dēls , vai tik daudz citu lietu, ko es daru, tas glīti neiederas kategorijā. Tā ir daļa zinātniskās fantastikas, daļa fantāzijas, daļa pasaku un daļa YA, un cerams, ka tas izdosies visos līmeņos.

La Bamba bija pirmais lielais augsta līmeņa projekts, ko jūs paveicāt, un jūs turpinājāt to darīt Stāvēt un piegādāt un Jaunie ieroči filmas. Kad jūsu karjera sāka attīstīties un jums bija zināmi panākumi, kā jūs cerējāt to pārvērst citos projektos un lomās, un kā realitāte salīdzinājās ar cerēto?

PHILLIPS: Wow, tas ir dziļš jautājums. Tas ir interesanti, es domāju, ka es tikai tagad realizēju sapņus, ar kuriem es domāju aktualizēt sapņus, kuriem man bija ceļš atpakaļ, un tas vairāk režisē un vairāk raksta. Es to apņēmos darīt jau agri. Bīstams pieskāriens , kuru es līdzrakstīju, 1990. gadā bija HBO un Miramax. Es visu laiku biju iecerējis darīt to, ko daru tagad, bet diemžēl man bija dažādas veiksmes. Lielisks pamodinājums bija tāds, ka šajā nozarē jūs neiegūstat amatu. Jums var būt vairāki panākumi, un tad vienu dienu pagriezieties un saprotiet, ka jūs neesat mēneša garša, un jūs neredzat katru scenāriju vai tiek piedāvāts katrs projekts. Man vienā brīdī bija jāņem buļļa aiz ragiem un jāsaprot, ka mans aģents man ir licis “piedāvāt tikai”, kas nozīmēja, ka daudz kas man nenāca. Man beidzot bija jāiet: “Turies sekundi, cilvēk. Man jāturpina iet uz priekšu. Es nevaru gaidīt, kad pie manis nonāks sīkumi. ”

Par labajām lomām nācās sist krūmus. Labās lomas prasa konkurenci, un dažreiz, lai uzvarētu šos labos mērķus, jums jāiet telpā. Tā bija reāla analīze par to, kāpēc lietas darbojas un kāpēc ne. Drosme zem uguns bija pagrieziena punkts. Es to iegāju istabā. Viņi nevēlējās likt vārdus šai lomai, un es teicu: “Bet Meg Ryan ir vārds, un Denzel Washington ir vārds. Kāpēc viņi nenosauc citas lomas? ' Un viņi teica: 'Nu, jums būs jālasa.' Es teicu: 'Labi, es iešu un noklausīšos.' Tik daudz šīs nozares ir par jūsu lepnības norīšanu. Gadiem ejot, lai arī ir vairāk iespēju, ir lielāka konkurence. Ir vairāk slavenu cilvēku. Ir vairāk cilvēku, kas patiešām ir ļoti labi, ko dara. Ja vēlaties, jums par to jācīnās. Tas ir tikpat patiesi šodien, kā toreiz, un vēl jo vairāk. Tas ir tikai sakāmvārds: jūs atsitīsit bruģi un turēsiet ausu pret zemi. Ja jūs turpināsiet augt un atradīsit šīs problēmas, jums ir jābūt sava kuģa kapteinim.

Pazudušais dēls ēterā otrdienas vakaros Fox.