‘Mindhunter’ operators Ēriks Messerschmidts par darbības jomas paplašināšanu 2. sezonā un Finčera ‘Mank’

Kādu Filmu Redzēt?
 
DP runā par viņa ciešo sadarbību ar Deividu Finčeru, par to, kā viņi nošāva šo neticamo automašīnu nopratināšanu, un vai 3. sezona kādreiz notiks.

Netflix oriģinālā drāmas sērija Prāta mednieks ir viena no labākajām televīzijas pārraidēm. Tas ir pārliecinošs un izaicinošs vislabākajā veidā, jo tas izseko FBI Uzvedības zinātnes nodaļas pirmsākumus, izmantojot pāris ambiciozus, tomēr problemātiskus detektīvus, kuri pavada laiku intervējot sērijveida slepkavas, meklējot ieskatu, kas varētu palīdzēt viņiem noķert nākamos slepkavas . Tā ir arī ārkārtīgi kinematogrāfiska izrāde, kurai nevajadzētu būt pārsteigumam, ņemot vērā, ka tā nāk no izpildproducenta un režisora Deivids Finčers .

Sērijas 1. sezona bija vērsta uz Uzvedības zinātnes nodaļas izcelsmi un tika atrasta Džonatans Grofs Holdens Fords, Holts Makkalanijs Bils Tenčs un Anna Torv Wendy Carr galvenokārt strādā ārpus Quantinco un sarunājas pratināšanas telpās. Milzīgajā sērijas otrajā sezonā Fords un Tenčs bija spiesti pārcelties uz laukumu, jo FBI tiek aicināts konsultēties par Atlantas bērnu slepkavībām un palīdzēt atrast sērijveida slepkavu Gruzijā.

Tas radīja unikālas problēmas un lieliskas iespējas Prāta mednieks producentu komanda, kā operators Ēriks Messerschmidt pastāstīja man paplašinātā intervijā, kuru es vadīju pa tālruni vēl aprīlī. Messerschmidt strādāja pie sērijas 1. sezonas un atgriezās 2. sezonā, kurā viņš bija fotogrāfa direktors visās deviņās epizodēs - tas ir retums televīzijas pasaulē. Mūsu intervijas laikā Messerschmidt runāja par to, kāpēc viņi nolēma, ka viņam vajadzētu būt operatoram katrā epizodē, un piedāvāja milzīgu ieskatu par to, kā tiek veidota šī nevainojami veidotā izrāde. Viņš apsprieda intensīvo plānošanu, kuru viņš un Finčers piedzīvoja, lai attēlotu 2. sezonas vizuālo valodu, īpaši runājot par to, kā viņi izveidoja šo neticamo nopratināšanas ainu, kas pilnībā novietota automašīnā. Viņš arī runāja par izaicinājumu uzņemt tādu izrādi kā Prāta mednieks uz vietas, kad izrāde izvērsās Atlantas ārpasaulē, un kāda bija viņa kā vizuālās konstante loma, strādājot ar režisoriem Endrjū Dominiks un Karls Franklins sezonas pēdējās epizodēs.

Attēls, izmantojot Netflix

Ar ziņojumiem, kas parādījās, ka potenciāls Prāta mednieks Šobrīd 3. sezona ir aizturēta, kamēr Finčers koncentrējas uz filmas veidošanu, es arī vaicāju Meserschmidtam par trešās sezonas iespējamību. Tā kā Messerschmidt bija Finčera kinooperators viņa gaidāmajā Netflix filmā Mank - kas ir attēlots melnbaltā krāsā un hronizē tā izgatavošanu Pilsonis Keins —Es jautāju par viņa pieredzi, strādājot pie šīs ļoti gaidītās mākslas filmas.

Ja jūs vispār interesējat, kā Prāta mednieks komanda spēja sasniegt tik skaistu, kontrolētu estētiku, šī intervija sniedz nenovērtējamu ieskatu šajā procesā un to, kā izskatās Finčera un viņa DP sadarbība garās formas sērijā. Ar jebkuru veiksmi šo izcilo šovu pamatoti atpazīs Emmy ļaudis, kuri ieradīsies balsošanas laikā ...

Apskatiet pilnu interviju zemāk.

Es zinu, ka jūs nošāva pirmo sezonu. Kad jūs ieradāties otrajā sezonā, vai jūs, puiši, gribējāt kaut ko darīt citādi vai mainīt? Vai jums bija saruna ar Deividu par otrās sezonas vizuālo valodu?

ĒRIKS MESERSCHMIDTS: Nu, mēs jutāmies kā pirmajā sezonā, kad viņi ceļo pa visu valsti, un tas ir ekspedīcijas aspekts, lai uzzinātu, ko šie aģenti dara, kad viņi iemācās to, ko viņi dara. Tā bija sezonas galvenā uzmanība, un mēs nepievērsām daudz laika, lai pievērstu uzmanību tam, kā izskatās konkrētas valsts daļas, jo mūs vairāk interesē paši personāži un kādas bija situācijas, kad viņi bija iedziļināties. Es domāju, ka, kad pienāca laiks veikt otro sezonu, mēs ļoti vēlējāmies pārliecināties, vai Atlanta ir izjūta, ka tā jūtas kā Atlanta, piemēram, ka tā jutās lipīga un karsta, saule bija ārā un mitra.

Kad mēs lēcām turp un atpakaļ starp Kvantiko un Atlantu, jūs tiešām jūtat, ka viņi tagad atrodas reālajā pasaulē. Pirmajā sezonā un otrās sezonas sākumā viņi intervē slepkavas, kas jau ir ieslodzīti un notiesāti, tāpēc zināmā mērā pastāv drošības elements. Viņi ir Holdena vide, viņš var palaist savvaļā un uzdot sev vēlamos jautājumus, un, kaut arī viņiem ir kādas sekas, viņi kaut kur atrodas cietumā vai interviju telpā, un uz spēles nav obligāti tik daudz , izņemot viņa paša ego.

Tagad viņi reālajā pasaulē nodarbojas ar reālu lietu, un pēkšņi lietas ir nedaudz svarīgākas. Tāpēc vide šķita atbilstošāka, un mēs vēlējāmies to padarīt par stāsta varoni. Es domāju, ka tas acīmredzami ir tik svarīgi tik un tā, jo Atlanta ir tikpat izšķiroša pašam stāstam. Sociālekonomiskā situācija, pilsētas politika un viss tas bija tik svarīgi stāstam, ko mēs stāstījām.

Attēls, izmantojot Netflix

Ir ļoti jautri redzēt viņus laukā Atlantā. Man ir vairāki kolēģi, kas dzīvo Atlantā, un viņi runāja par to, cik precīzi tas bija, līdz brīdim, kad skanēja kļūdas ārā un viss.

MESSERSCHMIDT: (Smejas) Jā, jā, tieši tā. Ja vasarā kādu laiku esat pavadījis Atlantā, to ir grūti aizmirst.

Šajā sezonā jūs uzņēmāt katru epizodi. Prāta mednieks es iedomājos, ka nav tā, kā lielākā daļa citu izrāžu, tāpēc man vienkārši bija interesanti, kā tas iestudējums izskatās. Vai jūs bloķējat šaušanu? Kādus izaicinājumus tas rada, izjaucot to un citas lietas?

MESSERSCHMIDT: Jā, es domāju, ka mums šķita, ka sākotnēji mēs runājām ļoti īsi par to, vai būtu vērts mainīt DP, kā to dara daudzi TV šovi, un mēs visi vienprātīgi vienojāmies, ka tas nav kaut kas no mums, kas patiešām ir ieinteresēts darīt . Acīmredzot ar to zināmā mērā ir saistītas izmaksas, taču tas, ko mēs izdarījām, ir bloķēts metiens. Mēs filmējām divas epizodes vienlaikus ar katru režisoru. Karls Franklins izdarīja četrus, tāpēc mēs viņu mazliet sadalījām, bet mēs izdarījām divas epizodes vienlaikus. Un tad mēs paņēmām mazliet laika, nedēļu vai 10 dienas vai ko citu, es precīzi neatceros, starp katru bloku. Un tur man bija iespēja sagatavoties katram ienākošajam direktoram, Dāvidam, rakstniekiem un tehnoloģiju skautam, kā arī strādāt ar taustiņiem un mākslas nodaļu, un mēs skatīsimies, kas gaidāms tālāk.

Bet izrāde ir samērā ierobežota, jo visi scenāriji mums bija iepriekš. Mēs kaut kā zinājām, kurp dodamies, viņiem bija ļoti laba ideja, cik daudz katras epizodes notika katrā setā. Tātad sākotnējā sērijas sagatavošanā mums bija daudz laika, lai apspriestu to, kur mēs vēlamies ievietot savus resursus, jo mēs precīzi zinājām, cik lappušu ir šajos ienākošajos komplektos. Produkcijas dizaineram un man bija laiks apsēsties un apskatīt zīmējumus, un mēs runājām par to, kur lietas notiks uz skatuves un uz vietas, kā arī par galveno saķeri, un man bija iespēja runāt par mūsu pieeju, tāpēc es domāju, ka tas tiešām ir svarīgi dažiem no Prāta mednieks ir fakts, ka mēs sākumā zinājām, kurp dodamies.

Diemžēl daudzās izrādēs tas īsti nav grafiks. Daudzos gadījumos jūs saņemat skriptu pāris nedēļas pirms sagatavošanās sākuma vai daudzos gadījumos - pirmās sagatavošanās dienas. Es noteikti esmu nonācis tādā situācijā. Tātad, jūs vienmēr esat mazliet atpalicis, un tad, protams, to būtu daudz grūtāk izdarīt kā vienu DP šāda veida situācijās. Es domāju, ka tas arī palīdzēja pēc pirmās sezonas, ka visi atgriezās, operatori un es, un aiz tā atradās tā pati komanda. Mēs bijām patiešām labā vietā, lai atbalstītu katru režisoru un formulētu izrādes stilu un paredzētu, kā Deivids varētu reaģēt uz noteiktām mūsu izdarītajām izvēlēm un kā vislabāk virzīt izrādes vizuālo valodu uz priekšu.

Es zinu, ka Deivids vadīja pirmos trīs, tad jums ir Endrjū Dominiks un Karls Franklins. Deividam ir ļoti specifisks darba stils un veids. Man bija jautājums, kā atšķiras trīs režisoru stili un kā tas ir, ja jūs esat galvenais nemainīgais vizuālais spēks katrā epizodē?

Attēls, izmantojot Netflix

MESSERSCHMIDT: Nu, es domāju, ka tas ir izaicinājums, ar kuru katrs DP saskaras epizodiskajā televīzijā. Spēlfilmu veidošanā jūs pilnībā kalpojat režisoram un atbalstāt viņu vizuālo valodu un viņu izvēli un izvēli, un tas ir darbs. Es domāju, ka epizodiskā televīzija ir nedaudz sarežģītāka, jo jūs kaut kā pārvaldāt izrādes vispārējo vizuālo toni un ne tikai no apgaismojuma, bet arī no kameras virziena. Noteikti iekš Prāta mednieks , Es domāju, ka ir ļoti specifisks stils, kā mēs stāstām šos stāstus. Es nedomāju, ka Deivids vai es, mēs neinteresējāmies instruēt režisorus, kā pastāstīt stāstu, bet mēs noteikti cerējām, ka viņi apskatīs to, ko mēs paveicām pirmajā sezonā, un otrās pirmās pirmās epizodes sezonu un balstīties uz to un celt kaut ko uz galda. Viņu pieeja, savas stāstīšanas metodes, katra skatuves tēmu un ainas ritmu interpretācija.

Bet tajā pašā laikā apzinoties to, ko mēs mēģinājām darīt visas deviņu epizožu sezonas kopumā, un pēc tam arī pašā šovā. Tas ir izaicinājums, jo jūs vēlaties izmantot katru ideju un atbalstīt to, kā arī palaist to kopā. Tas ir kinooperatora darbs, bet tajā pašā laikā, manuprāt, televīzijā ir svarīgi pārliecināties, ka ienākušie viesrežisori zina, ko jūs esat darījis iepriekš un ko jūs plānojat darīt nākotnē. Mūsu gadījumā, protams, bija sešu, septiņu, astoto, devīto epizožu ainas, kuras mēs zinājām, ka darīsim, un mums jau bija pieeja tam, kā mēs vēlējāmies, lai ainas ritētu.

Piemēram, Endrjū epizodē ir izveidoti uzņēmumi, kas ir jāpārvar, un vizuālie materiāli ir daļa no tā. Tātad vienmēr notiek atklāta saruna, un ienākošie režisori to atbalsta arī. Un viņi visi bija, viņi bija fantastiski. Viņus patiešām interesēja un cienīja mūsu darījums, un viņiem bija idejas. Ienāca Karls Franklins, un viņam bija daudz lietu. Viņš gribēja darīt rokas, un mēs šovā iepriekš īsti nebijām darījuši nevienu plaukstdatoru, un mēs to izdarījām, un tas darbojas. Es domāju, ka ir radoša sadarbība, kas notiek visās šādās attiecībās. Un to mēs centāmies darīt, un es domāju, ka mēs to arī izdarījām. Bet tas nav viegli.

ES varu iedomāties. Jo īpaši Kārļa epizodes, manuprāt, bija patiešām spēcīgas. Acīmredzot daļēji saistīts ar scenāriju. Es domāju, ka viss šajās pēdējās četrās epizodēs sasniedz vārīšanās temperatūru, un viņš to vienkārši izsita no parka.

Attēls, izmantojot Netflix

MESERŠMIDTS: Viņš tiešām to darīja. Jā, viņš ir fantastisks. Es domāju, ka notiek arī kāda lieta, un dažās izrādēs tā kļūst par sava veida burvju dziru, kurā visi šauj uz visiem cilindriem, un cilvēki ir sajūsmā par to, ko viņi dara. Tā tas noteikti bija. Esmu bijis TV šovos, kur jūs kaut kā iekļūstat septītajā no 10 sērijām, un visi skatās uz finiša līniju un ir noguruši. Tas tā īsti nebija Prāta mednieks . Cilvēki parasti bija ļoti priecīgi būt tur katru dienu un interesējās par to, ko mēs darām. Cilvēki skatījās dienas dienas. Es domāju, tas ir tik forši. Dollijs katru dienu skatās dienas laikrakstus un meklē pieļautās kļūdas, uzdod jautājumus un nāk ar idejām.

Tas ir fantastiski, kad visi piedalās. Mums patiešām paveicās, ka tas bija ar apkalpi, un es domāju, ka tas tiešām parādās Karla epizodēs. Lai neko neatņemtu. Es domāju, ka Karls ir patiešām fantastisks un īpašs, radošs, gudrs un apbrīnojams un sniedz tik daudz, taču viņam bija paveicies, ka viņam apkārt bija bariņš cilvēku, kurus viņa entuziasms patiešām sajūsmināja un nodarbojās ar to, ko mēs darījām. Tas rada tādu atšķirību.

Kaut kas, par ko es biju ļoti pārsteigts otrajā sezonā, ir tas, ka, ja pirmā sezona galvenokārt ir vērsta uz Ford, otrā sezona patiešām izvirza Tench priekšplānā. Tas tiešām ir sava veida viņa sezona. Šie divi varoņi pasauli redz ļoti atšķirīgi, to dara Fords un Tenčs. Man bija interesanti, kā šāda veida neliela viedokļa maiņa varētu būt atspoguļota jūsu pieejā kinematogrāfijai.

MESSERSCHMIDT: Nu, Holts Makkalanijs ir neticams aktieris, viņš ir patiešām neticami daudzpusīgs, iejūtīgs un gudrs. Mums būtu bloķējošs mēģinājums un katrs mēģinājums, kurā viņš ienācis, un tas ir līdzīgs: 'Turies, es saņēmu jautājumu.' Holts izpilda mājasdarbus. Vienmēr ir lieliski strādāt ar tādiem aktieriem. Viņš un es divu sezonu laikā kļuvām patiesi tuvi draugi. Es domāju, ka Holdena stāsts, ko mēs redzam pirmajā sezonā, un tā narcisms ir daļa no izrādes, un tas ir sava veida izrādes mugurkauls. Mēs noteikti redzam, ka otrās sezonas beigās, kad viņš sāk apšaubīt visas savas izvēles, eksistenciālā krīze, kuru viņš pārdzīvo, un Holta konflikts starp to, ka viņš ir labs tēvs un labs vīrs un dara darbu, patiešām ir līdzīgs jūs sakāt, tā ir milzīga daļa no stāsta, ko mēs stāstām otrajā sezonā.

Attēls, izmantojot Netflix

Es domāju, ka mūs interesēja Holta un viņa sievas savstarpējās attiecības un, protams, bērnu īpašo vajadzību sarežģījumi un kā viņš ar to tiek galā. Viena no manām iecienītākajām ainām šovā ir tā, ka Holts ir atkāpies kopā ar citiem FBI augstākajiem vadītājiem, un viņi runā par matemātiku, viņš runā par kemperi un apraksta notiekošo, un FIB direktors netieši to ierosina ikviens, kurš tiek atzīts par traku, nekavējoties jāapcietina. Es domāju, ka Holts klausās stāstu, un tajā ainā mēs redzam, kā viņš patiešām sāk ieskatīties sevī un domāt par savu situāciju, un tas viņu patiešām aizkustina. Es domāju, ka zināmā mērā bija nedaudz negaidīti, ka mēs varētu aizvest izrādi uz turieni, jo tas tiešām nebija kaut kas, ko mēs bijām izdarījuši. Izrāde nav sentimentāla, tā patiesībā nav, bet tā ir dziļi personiska, un es domāju, ka tā aizrauj rakstniekus un aktierus to tur aizvest. Es domāju, ka mums ir svētība, ka mums ir tāds aktieris, kurš spētu atveidot varoni ar tik lielu dziļumu un ar tik lielu smalkumu. Izrādes ir tik smalkas un niansētas pēc noformējuma, un, manuprāt, to ir diezgan sarežģīti izvilkt. Mums bija kāds, kurš to varēja izdarīt, tāpēc viņi bija gatavi izmēģināt.

Mēs nepieņēmām patiešām atšķirīgas vizuālās pieejas. Ir aina, kad viņš atgriežas mājās, un viņa sievai tas ir bijis, un viņa ir neapmierināta. Karls vadīja šo ainu, tā ir patiešām skaista. Viņa vienkārši veida ... tas ir deju grīdas kustība. Mēs pabīdāmies ap viņas seju, un viņa stāsta par savu dēlu, un tas ir ļoti, ļoti labi izpildīts šāviens. Un Brian Ottoman, operators un Dveins Bārs, dolly grip, iespējams, ir vislabākais biznesā, ciktāl es esmu noraizējies. Ja skatāties ainu, tas ir patiešām iespaidīgs attiecībā uz to, cik smalki tā pārvietojas.

Tas ir lieliski. Es tikai domāju, ka viss Tench sižets tikai papildina izrādi. Kā jūs sakāt, tā nav sentimentāla izrāde, bet tā ir dziļi cilvēciska izrāde. Es domāju, ka šī ideja redzēt šos slepkavas kā cilvēkus un domāt, kā cilvēks varētu darīt šāda veida lietas, es domāju, ka tas tikai palielina Tench lietas vēl vairāk sarežģījumu un vairāk emocionālu aspektu.

MESSERSCHMIDT: Jā, noteikti. Pilnīgi. Es domāju, ka tas ir lielākais izrādes konflikts, vai šie puiši ir cilvēki un kā mēs to parādām un kā mēs to izpētām? Tagad kontrasts starp cilvēkiem, kuri acīmredzami ir cilvēki un pēc tam vēro, kā kāds Holdens vērtē viņa paša cilvēcību un sāk apšaubīt viņa paša izvēli. Sākumā viņš sevi uzskata par šāda veida altruistisku FIB aģentu un sava veida Visamerikāņu bērnu, un tad jūs redzat, kā viņš lēnām attīstās nedaudz vairāk par briesmoni.

Jā, noteikti. Es patiešām gribēju runāt par vienu ainu, kas mani patiešām pārsteidza. Es domāju, ka visi kaut kā runāja, kas ir otrajā epizodē, kurā Tenčs automašīnā intervē BTK izdzīvojušo. Tas ir spokains un šausminošs, un tikai trīs puiši runā automašīnā. Man bija jautājums, vai jūs varētu runāt par šīs ainas uzbūvi ar Deividu un tajā pieņemto lēmumu pieņemšanu, jo tas ir neticami.

Attēls, izmantojot Netflix

MESSERSCHMIDT: Ak, paldies. Jā. Mēs saņēmām scenārijus šai ainai, manuprāt, tas bija agri, iespējams, bija trīs mēneši, pirms mēs sākām producēt. Tā bija pirmā aina, par kuru es Deividam nosūtīju e-pastu. Es teicu: 'Hei, kā mēs to darīsim?' Tāpēc, ka tas bija patiešām svarīgi, un nebija rakstīts, ka šī bija dona tikšanās. Es nezinu, kas tas ir, iespējams, tas izrādē ir astoņas vai deviņas minūtes garš. Es domāju, ka tā bija aina uz 11 lappusēm. Es neatceros, bet tas bija garš.

Ja skatāties ainu un to, kā mēs to vēlējāmies izdarīt, mēs to sadalījām daudzos pārklājuma gabalos, un mēs patiešām vēlējāmies, lai auditorija varētu pārvietoties pa automašīnu. Ir tikai tik daudz vietu, kur varat ievietot kameru automašīnā, neizskatoties, ka mēģināt būt radošākam, nekā jums vajadzētu būt, es domāju. Mēs daudz runājām par to, kur mēs ievietosim kameru un kā mēs to sadalīsim? Kad mēs sākām ražot, mēs apspriedām dažādus veidus, kā to paveikt. Tas, kā mēs nolēmām, bija tas, ka mēs šausim plāksnes un mēs uzņemsim ainu uz mūsu - mums bija auto process, kuru sākotnēji esam izstrādājuši pirmajā sezonā, bet pēc tam paplašinājuši otrajā sezonā. Tas bija diezgan sarežģīts iestatījums, kas izmanto LED video sienu kā interaktīvu gaismu un zaļu ekrāna fonu. Mēs paņēmām šķīvjus un devāmies uz vietu, kur tika nošauta ainas ārējā daļa. Mēs rītausmas laikā nošāvām 15 minūtes šķīvju. Tātad mums bija uzlecoša saules gaisma. Tad tas devās uz skatuves, un tad es domāju, ka mums bija nepieciešamas divas vai trīs dienas, lai nošautu ainu. Mēs bijām patiešām metodiski, un mēs to nojaucām. Es nezinu, cik daudz ir pārklājuma gabalu, taču to ir diezgan maz. Tas ir 12 vai 15 iestatījumi vai kaut kas cits.

Mēs pārvietojām kameru apkārt un sākotnēji bijām apsprieduši, vai mēs vēlamies parādīt Kevina seju. Mēs šo ideju bijām izpētījuši sagatavošanās darbos, taču mēs bijām kaut kā līdzīgi, es domāju, ka tas varētu būt interesanti, ja mēs nekad nerādītu viņa seju. Viņa rakstura lielā daļa ir tā, ka viņš nevēlas, lai Tenčs viņu redz. Viņš vienmēr slēpjas redzamā vietā. Tāpēc mēs skrējām ar šo ideju, un mēs galu galā nolēmām, un redakcionāli viņi gāja uz to pusi, ka jūs redzat viņu kā nefokusētu aiz Tenča un redzat viņu caur loga atspoguļojumu. Mēs ar Deivu daudz runājām par to, kā mēs varam viņu sagriezt? Cits veids, kā mēs varētu viņam sagriezties, auditorijai neredzot viņa acis.

Mēs nāca klajā ar dažām idejām, kā to izdarīt. Es domāju, ka griezumā ir uzņemts profils, kur jūs vienkārši redzat viņa matus un varbūt redzat viņa deguna skatienu. Tad mums bija atspulgu kadri pie loga, un pēc tam Holts pagriežas, tāpēc visi jautājumi tiek uzdoti uz priekšu, tāpēc mēs uzliekam kameru uz priekšējā pārsega un nošāvām Holtu ļoti seklā lauka dziļumā, lai Kevins vienkārši nebūtu fokusēts. fons.

Mēs atskaņojām saturu no video sienām, lai ainas gaitā mēs varētu saņemt saullēkta gaismu uz viņu sejām. Tātad, jā, tas ir jautri. Es lepojos ar šo ainu. Es domāju, ka tas patiešām darbojas, ja neviens nepārvietojas un neviens neskatās viens uz otru. Tā ir viena no izrādes lielajām lietām, tā ir, lielāko daļu izrādes veido cilvēki, kas sēž pāri galdam viens no otra un skatās viens uz otru. Es domāju, ka kino mēs ļoti daudz paļaujamies uz acu līniju mijiedarbību ar cilvēkiem, kuri skatās viens uz otru, un aktieri paļaujas arī uz to, aktieri paļaujas uz iespēju paskatīties uz otru aktieri un reaģēt uz viņu acīm.

Mēs izrādē kinematogrāfiski daudz spēlējām ar to, cik tuvu objektīvam mums ir aktiera izskats un cik tuvu mums ir ārpus kameras sēdošais aktieris, kurš sēž blakus kamerai, kad mēs uzņemam tīru singlu. Kā mēs dramatiski izmantojam acu līniju auditorijas labā? Tajā ainā, kas iziet pa logu, mēs to nevarējām izmantot. Mums bija jāizdomā dažādi veidi, kā to izdarīt.

Tas ir traki. Es gribēju jums jautāt par automašīnu ainām, jo ​​automašīnu ainas izskatās neticami, un es zinu, ka jūs izmantojāt LED sienas. Man nebija ne jausmas, ka tas netika nošauts autostāvvietā, šī aina. Tas tiešām ir fantastiski.

Attēls, izmantojot Netflix

MESSERSCHMIDT: Ak tiešām? Tas ir forši. Jā jā. Mēs esam paveikuši tik daudz no tā, Deivids un es, gadu gaitā un katru reizi, kad to darām, mēs pie tā strādājam arvien vairāk. Mēs paši palīdzam šaut plāksnes, un mēs cenšamies ... Liela daļa no tā ir fakts, ka mēs pirms vizualizējam visus savus kameras leņķus pirms plākšņu spēles. Tas ļauj cilvēkiem, kuri tos ievieto, daudz vieglāk tos izmest. Diemžēl es domāju, ka, šaujot uz ieliktni, daļēji šaujot uz ieliktni, pirmkārt, tas ir bīstami pat visdrošākajā iespējamajā situācijā, bet arī lielākajai daļai sarunas nav nekāda sakara ar priekšnesumu.

Tas viss ir par ielas aizslēgšanu un režisora ​​izdomāšanu, kā sazināties ar automašīnas iekšpusē esošajiem aktieriem. Reizēm aktieriem nākas sevi šķīvīt un saule kustas. Filmas veidošanā ir visdažādākie citi tehniskie faktori, kas ir pretnostatīti režisora ​​un aktiera attiecībām. Manuprāt, ir ļoti grūti uzņemt pārliecinošas automašīnas ainas. Protams, ja vēlaties vairāk nekā pāris labu. Gadu gaitā mēs esam izvēlējušies to darīt šādā veidā. Es domāju, ka tā mums ir izrādījusies patiešām efektīva.

Un līdz šim brīdim šajā sezonā bija daudz eksterjeru, īpaši nakts ārpuses, un jums ir lukturīši un policistu gaismas, un tas viss izskatās fantastiski. Tas ir neticami uzmundrinošs. Es arī zinu, ka Deivida filmas ne vienmēr ir īpaši spilgtas. Kas tad tas bija, piemēram, risināt šīs konkrētās ainas?

MESSERSCHMIDT: Jā, manuprāt, lielākā daļa 'sarežģītāko' nakts ārpuses ir nākamajās epizodēs. Karlam ir daži diezgan lieli ar Veina Viljamsa lietām uz tilta, un, atrodot līķus, mežā ir daži sīkumi. Es domāju, ka izrāde tematiski ir tumša, bet tas nebija kaut kas tāds, kur es jutos kā piemērots. Tagad ir modē iet pavisam tumsā. Cik tumši studija mani palaidīs? Tur ir visa lieta. Tas mani vairs tik ļoti neaizrauj. Manā dzīvē bija laiks, kad es biju līdzīgs: Ejam uz to! ' Es domāju, ka mēs cenšamies ņemt vērā ainas kontekstu. Un tur, kur bija piemēroti, lai būtu tumšs, mēs bijām tumši, un kur nebija, mēs nebijām.

Es domāju, ka šovs savos gadījumos saņem zināmu atzinību par stilizētu izskatu, bet, godīgi sakot, lielāko daļu laika mēs patiešām cenšamies domāt tikai par to, kā šīs vietas būtu izskatījušās un kā tās būtu apgaismotas. Kad viņi atrodas mežā, kā šie puiši šķir šos meklējumus? Ko viņi izmanto? Ja viņi izmanto lukturīšus, viņiem vajadzētu būt lukturiem. Tas patiešām bija mēģinājums to vienkārši sadalīt elementos, kas tur būtu, kā tas estētiski darbotos mūsu labā, bet patiesībā būtībā no tā, no reālisma vietas, man jāsaka.

Izrādē ir mazliet sava veida paaugstināts reālisms vai estētika, es nezinu, vai tas ir vārds, bet mēs noteikti esam pauduši viedokli, bet es nemēģināju padarīt to tumšāku vai garastāvokli nekā tas obligāti vajadzēja būt. Es domāju, ka tas vienmēr ir vilinošs, bet, manuprāt, ir brīdis, kad jums patiešām ir jādomā par ainas kontekstu un jāpārliecinās, ka jūs neatņemat skatuvi izvēles dēļ, kas, jūsuprāt, varētu būt vizuāli interesanti.

kā kapteinis Amerika dabūja āmuru

Vai šajā sezonā bija kāda īpaša aina vai secība, kas bija īpaši izaicinoša, kas jūs, puišus, kādu laiku aizņēma, lai kaut kā ieplaisātu?

MESSERSCHMIDT: Nu, es domāju, ka tas, ko mēs tikko apspriedām automašīnā, bija sarežģīts, jo tajā bija daudz slāņainu elementu. Karla epizodē ir gājiena secība, es domāju, ka tā ir seši vai septiņi, kas

Ak jā. Šī secība ir lieliska.

MESSERSCHMIDT: Lai šautu, vajadzēja pāris dienas, un tam bija daudz ekstru. Mēs mēģinājām spēlēt šo ideju par atrastajiem kadriem. Daudz ko mēs izrādē darām, ir tas, ko dara daudzi kinematogrāfisti, bet, par laimi, producenti, kas to atbalsta, vai mēs pēc iespējas vairāk plānojam laika apstākļus. Daudzas ainas bieži vien ir daudz garākas nekā tas, ar ko lielākā daļa cilvēku nodarbojas televīzijas sfērā.

Tātad, fotografēšana no ārpuses ir ievērojami sarežģītāka, jo sešu lapu sižets ārpusē ir daudz sarežģītāks, lai saglabātu konsekvenci nekā divu lapu sižets. Tikai pēc tā ilguma, kas vajadzīgs, lai to uzņemtu, un varbūtības, ka laika apstākļi mainīsies, it īpaši Rietumu Pensilvānijā. Es domāju, ka mums īpaši ārpuse bija izaicinoša, it īpaši tāpēc, ka tas nav kaut kas, ko mēs vēsturē daudz darījām šovā.

Attēls, izmantojot Netflix

Tad jo īpaši nakts ārpuse, kur ir daži lielāki, kuru pieejas bija sarežģītas, Karla epizodē ir nošauts patiešām izsmalcināts oner dolly, es domāju, ka tas ir astoņos vai septiņos, kur viņi staigā, tas ir kā cita krēslas aina. Viņi pārtrauks meklēšanu, un starp policijas priekšnieku un Holdenu notiek gara pastaiga un sarunas, un tas kaut kā attīstās. Galu galā presei ir vējš, un es ieskrienu mašīnā, un tur mēs vispirms redzam Veinu Viljamsu un vienkārši ieskatāmies Veinā Viljamsā. Tas bija sarežģīti, jo mēs zinājām, ka mums tas ir jāšauj. Viss iemesls, kāpēc viņi pārtrauc meklēšanu, ir tāpēc, ka gaisma zūd un helikopteriem ir arvien grūtāk lidot, un tāpēc tam bija jānotiek krēslas sākumā, taču tā ir trīs vai četru lappušu liela diskusija. Tātad tas, ko Karls beidzot nolēma darīt, bija tas, ka, manuprāt, mēs uzlikām 400 pēdas dolly trases, un mēs to nofilmējām ar vienu kameru, un mēs to nopietni atkārtojām iepriekšējās dienās. Sākotnēji Karls un režisoru palīgi mēs noliekām lenti uz skatuves grīdas, un aktieri pāris reizes vadīja ainu, mēs izstrādājām ritmus, un pēc tam direktoru palīgi paņēma lenti, un viņi izgāja uz vietas, un viņi vadīja atbilstošo fonu uz šīm zīmēm.

Tad mēs iegājām pusdienlaikā vai kaut ko tādu, un mēs četras stundas to mēģinājām un dabūjām visus sitienus kopā ar ģipsi un fonu, kā arī meklēšanas suņiem un lelles saķeri un operatoru, līdz kadrs bija ideāls. Es domāju, ka šāviens, kas izdarīja griezumu, bija trešais vai ceturtais uzņemšana vai kaut kas tāds. Tieši tad, kad gaisma bija sava veida perfekta. Tas prasīja daudz plānošanas un daudz laika. Tas ir grūti, jo cilvēki to skatās, un es nezinu, ka viņi pat pamana, kas ir nodoms, bet noteikti tas tika ieguldīts daudz darba.

Tas ir traki.

MESSERSCHMIDT: Izrāde kopumā vizuālā pieeja vienmēr ir bijusi, un mēs vienmēr esam teikuši, ka tas nav domāts kā bezgaumīgs. Ja kāds pamana manu darbu, tas ir patiešām problemātiski, jo tas nemaz nav izrādes mērķis. Mēs vienmēr esam tam pievērsušies, izmantojot vienkāršāko, tīrāko un elegantāko veidu, kā kaut ko darīt, nepievēršot uzmanību tam, ko mēs darām.

Jā. Bet es domāju, ka tas tomēr ir uzmundrinošs. Jūs varat pateikt, kad kinematogrāfija ir mērķtiecīga, un nē, un ar šo izrādi es domāju, ka tas, kas to patiešām nosaka iepriekš, ir katrs kadrs ir mērķtiecīgs.

MESSERSCHMIDT: Paldies. Jā. Tā ir ideja. Tā nekad nebija, es paņemšu B kameru un vienkārši dabūšu kaut ko papildus. Jūs to dzirdat daudz, it īpaši televīzijā. Mēs gandrīz visu izrādi filmējām ar divām kamerām, bet mēs bloķējām divas kameras ar nolūku izmantot divas kameras un ar nolūku, ka katrs kadrs kaut ko nozīmē un kaut ko nogādā uz rediģētāja redaktora darbu. Nekad nebija tā, ka tas ir bezmaksas piedāvājums. Šeit vienkārši iegūsim profilu, un varbūt tas padarīs griezumu. ' Tā mēs tam nemaz netuvojāmies.

Attēls, izmantojot Netflix

Kā jau teicu, esmu masīvs šova fans. Es domāju, ka tā ir viena no labākajām televīzijas pārraidēm. Es zinu, ka Deivids ir teicis, ka ir sava veida piecu sezonu plāns, taču nesen parādījās ziņas, ka lietas ir aizturētas. Vai jūs zināt trešās sezonas iespējamību?

MESSERSCHMIDT: Es to nedaru. Man nav. Mēs tikko pabeidzām šo filmu [ Mank ] un esmu dzirdējis, ka lietas ir mazliet aizturētas. Redzēsim. Kas zina? Bet tas būtu gods atgriezties. Man patīk strādāt ar Deividu un dievinu dalībniekus un komandu, un tas noteikti ir bijis neticami ilgs laiks manā dzīvē. Mani patiešām svētīja, ka man bija iespēja pie tā strādāt un dot savu ieguldījumu. Tas manā karjerā ir bijis īpaši svarīgs un skaudrs. Bet jā, es nezinu. Es nezinu, kas notiek.

Nepārprotiet, es esmu neticami sajūsmināts par jaunu Deivida Finčera filmu, bet es gribu redzēt, ka šis stāsts kādā brīdī tiek noslēgts.

MESSERSCHMIDT: Jā, jā. Noteikti.

Šajā nolūkā man jums jājautā par Mank . Tā ir mana gada gaidītākā filma. Es zinu, ka jūs, iespējams, nevarat daudz pateikt, bet kā tas bija, piemēram, uzņemot vēsturisku drāmu par lielākās jebkad uzņemtās filmas veidošanu?

MESSERSCHMIDT: (Smejas) Jā. Atkal tā ir absolūta svētība, neticama iespēja. ES domāju Pilsonis Keins , mums visiem kinematogrāfistu aprindās, ir nozīmīga filma un noteikti kaut kas tāds, uz ko mēs visi tiecamies. Šīs filmas uzņemšana ir biedējoša, bet arī milzīgs prieks. Melnbaltais ir tikai fantastisks vide, kurā darboties. Tas kā operators ir pārsteidzošs. Jūs sadalāt procesa elementus gaismā un ēnā, formā un tekstūrā. Jums nav krāsu atdalīšanas greznības, visu to rīku, kas mums ir krāsu fotogrāfijā, lai tikai izveidotu kadru. Darbs melnbaltā krāsā ir iespēja pilnveidot perfektu franču omleti. Tas ir tikai pāris sastāvdaļas, kas ir viss, ko jūs saņemat. Tā bija tikai pārsteidzoša pieredze. Es ceru redzēt gatavo filmu un parādīt to cilvēkiem, un, cerams, cilvēki uz to reaģēs. Tas ir patiešām lielisks stāsts, un jebkura iespēja sadarboties ar Deividu ir ... Kad zvana mans tālrunis un viņš zvana, tas mani piepilda ar prieku.

ES varu iedomāties.

MESSERSCHMIDT: Man bija gods piedalīties.

Izklausās, ka tas ir atšķirībā no tā, ko viņš jebkad ir darījis.

MESSERSCHMIDT: Jā, es tā domāju. Es domāju, ka tā viņam ir pilnīgi atšķirīga filma, un es domāju, ka tā ir patiešām lieliska lieta, ko uzņemties filmu veidotāji. Kā radoši cilvēki es domāju, ka mēs visi vēlamies izaicināt sevi un pārņemt idejas un pieejas lietām, kuras vēl neesam darījuši. Un šī viņam ir svarīga filma. Ilgu laiku viņš mēģina veidot šo filmu, un es domāju, ka bija lieliski atrasties blakus viņam šajā procesā. Tas noteikti ir atšķirīgs, taču, protams, acīmredzami ir viņa rokraksts. Tas bija pārsteidzošs process, kurā piedalījās.

Pirmās divas sezonas Prāta mednieks tagad straumē Netflix un Mank Netflix izlaidīs vēlāk šogad.