Producents Lorenco di Bonaventura runā par atšķirībām no pirmās filmas, ejot pa līniju starp pārstartēšanu un turpinājumu un vēl vairāk par G.I. DžOE: RETALIĀCIJA

Kādu Filmu Redzēt?
 
Producents Lorenco di Bonaventura runā par atšķirībām no pirmās filmas, pārcilājot robežu starp pārstartēšanu un turpinājumu, kā arī vairāk par G.I. Džo: Atriebība.

Kā jau esmu teicis daudzas reizes, lai gan vienmēr ir lieliski sarunāties ar aktieriem, ja jūs patiešām vēlaties uzzināt, kāpēc par filmu tika pieņemti noteikti lēmumi, jūs vienmēr vēlaties runāt ar režisoru un producentiem. Gadījumā, ja G.I. Džo: Atriebība , kuru kopu apmeklēju 2011. gadā, bija tas, kurš sniedza visvairāk informācijas par turpinājumu Lorenco di Bonaventura (kurš arī ražoja pirmo G.I. Džo un dažas citas filmas, piemēram, Transformatori franšīze, Tīkls , 2. tīkls , Sāls ,, Pēdējais stends , Blakus efekti , Džeks Raiens , un vēl daudz vairāk).

Izvērstās grupas intervijas laikā di Bonaventura runāja par atšķirībām Atriebība un pirmā filma, turpinājuma tonis, Kobra komandiera maska, Destro, darbība, patīk jaunajiem dalībniekiem Dveins Džonsons un Brūss Viliss , režisors Jons M. Ču , tirdzniecība, humors un daudz kas cits. Ja esat Džo fans, tas ir lieliski lasāms. Rezultāts lēciens, lai to pārbaudītu.

Lorenco di Bonaventura: Es domāju, ka toni, iespējams, ir lielākā atšķirība. Paramount atnāca pie manis ar Džonu kā veidu, kā to izdarīt, un, aplūkojot viņa pagātnes darbus, es nebiju pārliecināts, ko tas nozīmē viņa paveiktā ziņā un kā tas attieksies uz to, kas tas bija. Un tāpēc mēs sākotnēji patiešām daudz runājām par vienu, viņš uzauga kopā ar Džo, un viņš to tiešām saprata, un tāpēc es uzreiz zināju, ka viņam ir iekšējs pamats, kas ir patiešām labs. Viņam tā nebija fantāzija. Tā bija daļa no viņa bērnības. Tāpēc bija šī iedzimtā izpratne, un mēs daudz runājām par toni un to, kas viņam patika un kas patika, kad Džo aug un ko viņš centīsies šodien pielietot - pretstatā tam, ko mēs sākotnēji bijām izdarījuši. Un tāpēc mēs turpinājām runāt par to, kā jūs šai lietai piešķirat tik lielu intensitāti fiziskā līmenī un joprojām spēlējat, kāda tā ir. Skripts, kuru mēs izstrādājām pirms viņa pievienošanās, un kas gandrīz nemainījās, mēs turpinājām to uzlabot, bet šajā filmā spēlējām daudz vairāk Kung-Fu. Sižets starp Čūsku un Vētru ir… notiek divi sižeti: Džo, kā arī Čūska un Vētra, un šie sižeti pēc tam saplūst. Tātad jūs pavadāt daudz laika šajā pasaulē, kā redzat. Bija lieliski iegūt The RZA par neredzīgo meistaru - vienu no mūsu iecienītākajām casting izvēlēm. Un es domāju, ka mums bija ļoti daudz vairāk laika, lai sagatavotu šo filmu nekā pēdējā, un tāpēc tērpi un komplekti atspoguļo mūsu laika ilgumu.

Nosaukums Atriebība vai Kobra atriebjas, vai tas ir Džo?

Bonaventuras: Tas faktiski ir abi. Filmā redzēsiet, kā tas turpina virzīties starp to, kurš ko dara. Es nedomāju, ka jūs to faktiski varētu piestiprināt vienam vai otram. Vairāk nekā jebkas, kas mums tajā patika, bija attieksme pret to - tajā bija teikts: “Notiek agresīva filma”.

Jūs ejat pa labu līniju starp pārstartēšanu un šīs kārtas turpināšanu - kā jūs staigājat pa šo līniju, mēģinot šoreiz izmēģināt citu toni, bet jūs patiešām vēlaties, lai cilvēki izbaudītu pirmo filmu.

Bonaventuras: Tas ir grūts. Es mēģināju domāt atpakaļ, kad mēs pirmo reizi sākām runāt par faktu, kuru mēs mēģināsim, es teikšu, atjaunot dalībnieku sastāvu - ja kāds to patiešām savā ziņā būtu mēģinājis. Es domāju, ka vai nu cilvēki visu pamet un sāk no jauna, vai turas pie visa. Es nevarēju iedomāties vienu, un esmu pārliecināts, ka jūs, iespējams, zināt labāk. Iespējams, ka ir viens, kuru jūs izdomājat, bet es domāju, ka savā ziņā Džonatana Praisa stāsts pamato filmu. Tā kā mums ir Amerikas Savienoto Valstu prezidents, tie, kas redzēja pirmo filmu, zina, kur viņš sāk šo filmu - un tie no jums, kuriem nav labs pārsteigums. Tā ir tāda dārgakmens, kad jums kādreiz ir bijusi iespēja šādi spēlēt Balto namu? Tāpēc mēs vēlējāmies turēties pie tā. Tad mēs arī teicām, ka jums var būt ne tikai viens vai divi no šiem elementiem, bet arī daži no šiem elementiem. Tātad mēs, izslēdzot vai izjūtot ceļu caur to, nonācām līdzsvarā. Tas ir interesanti, jo esmu daudz noskatījies kadrus, un nešķiet, ka mēs būtu atkāpušies un tomēr esam. Tā ir patiešām interesanta lieta. Es to īsti nevaru izskaidrot, jo tas bija sava veida “sajust savu ceļu cauri tam”. Viena no lietām, ko mēs vēlējāmies darīt, bija tas, ka mēs vēlējāmies mēģināt piesaistīt machismo uptick dalībniekiem, un ar Roku un Brūsu mēs kārtojām no daudz ieguva tieši tur. Bums. Bet tajā pašā laikā, kad tagad skatāties uz dažiem sekundārajiem varoņiem, piemēram, Voltu Goginsu, kurš ir lielisks aktieris un viņam ir patiešām jautra loma. Džo [Mazzello] ir tur iekšā - un RZA. Es domāju, ka visas šīs lietas ir atnesušas atšķirīgu garšu, un tajā pašā laikā tās ir Snake Eyes un Storm Shadow, un mēs cīnāmies to pašu cīņu - jaunu un uzlabotu Cobra.

Vai ir kādi Kobras varoņi, kas atgriežas?

Bonaventuras: Nu jūs tur redzējāt Cobra komandieri. Tas bija viņš.

Vai varat pateikt, kurš viņu spēlē - jo acīmredzot Džozefs Gordons-Levits nav atgriezies?

Bonaventuras: Viņu spēlē puisis, vārdā Lūks Braisijs. Viņš ir austrāliešu aktieris - nav pārāk labi pazīstams.

Vai tad viņš visu filmu atradīsies aiz maskas?

Bonaventuras: Jah viņš būs.

Vai kapuce ir tur?

Bonaventuras: Kapuce nav tur. Es personīgi iebilstu pret kapuci. Es domāju, ka tas ir KKK, un es nedomāju, ka tā ir forša lieta, ko rādīt bērniem. Tāpēc man tas nav pieaudzis tāpat kā daudziem cilvēkiem, un es saprotu viņu jūtas par to, bet, manuprāt, es nevaru ievietot šo simboliku.

Daudzi cilvēki dara 3D. Vai jūs varētu runāt par motivāciju, kas saistīta ar šaušanu Atriebība 3D formātā?

Bonaventuras: Vispirms tas sākas ar izmaksām. Pareizi rīkoties ir neticami dārgi, un es domāju, ka tas mani nepārsteigtu, ja mums paveiksies un mēs izpūtīsimies, ka trešais būtu 3D. Bet tas ir patiešām dārgs, es domāju to izdarīt Transformatori , pareizi rīkoties ir desmitiem un desmitiem miljonu dolāru, un tā ir milzīga apņemšanās no studijas puses. Filmu veidošanas komandai tas ir arī liels šķērslis, un mums ir ļoti īss ieraksts. Tātad šīs divas lietas kaut kā nostrādāja pret to.

Sizzle spoles filmētajos materiālos ir daudz praktisku efektu - vai jūs apzināti sperat praktisko efektu virzienā?

Bonaventuras: Protams, tā ir daļa no attieksmes jēdziena, ko es runāju par to, kur jūs to pamatojāt. ‘Gravity’ ir mūsu iecienītākais vārds šajā filmā. Kā mēs piešķiram visam smaguma sajūtu? Tātad tiek paveikts ļoti daudz specefektu un daudz praktisku lietu, kuras mēs tik ļoti nepaļaujamies uz vizuālajiem efektiem. Būs pāris diezgan mežonīgi, es noteikti varu teikt, ka šajā ir viena darbību secība, ka jūs nekad neko tādu neesat redzējis, un tas būs praktisku un vizuālu efektu sajaukums - un tas patiešām ir rieksti. Tāpēc ir dažas, pāris ainas, kas uz to paļaujas, bet, kad mēs to darām, mēs to izpūšam. Izņemot to, mēs to tik daudz neizmantosim.

Vai jūs varat mums pateikt, kas daži no varoņiem atrodas lidmašīnā, kuru redzējām virpuļvelmē?

Bonaventuras: Viens no šiem varoņiem ir Grunt un… Clutch. Pārējie puiši ir sava veida Endijs Džo, bet šie divi puiši ir tur, un jūs viņus filmā satiekat - un Pele, tas ir Džo Mazzello.

Bonaventuras: Neesat tik pārliecināts. Tu nekad nezini. Es domāju, ka mēs nedaudz paskaidrosim, un es domāju, ka arī Visums ir tik liels, ka patiesībā jūs nevarat tikt galā ar visiem. Tātad, filmā noteikti ir kāds solis, kurā mēs samazinām to cilvēku skaitu, ar kuriem mēs cenšamies tikt galā. Bet jūs, piemēram, zināt, ka Brūsa varonis ir sākotnējais Džo, Džo Koltons. Tātad, tas ir vēl viens Džo, ko esam pievienojuši miksam, un tas patiešām ir jautrs intro, ko jūs saņemat kopā ar viņu filmā. Un tā bija viena no lietām, kas īpaši attiecās uz viņa varoni - viena no pieredzēm, ko piedzīvoju pirmajā filmā, bija ... ir cilvēki, kuri uzauguši 80. gados Džo un tur ir cilvēki, kuri uzauguši ar Džo pirms 80. gadiem - un cilvēki pirms 80. gadiem mazliet bija: “Kas pie velna tas ir?”. Ziniet, filma viņiem patika, bet viņi bija kaut kas līdzīgs: “Kur ir mans Džo ? ’Brūss ir viņu Džo. Ziniet, tas ir ļoti apzināts pamājiens manai vecuma grupai, kas ar to uzaugusi. Arī Brūss to izdarīja. Viņam bija daži smieklīgi stāsti par to, ko viņš darīja ar savu G.I. Džo darbības skaitļi - tāpat kā mēs visi, esmu pārliecināts. Savā ziņā ievedot viņu filmā un ieviešot šāda veida, es saukšu “vienkāršo un netīro ētiku” par šo vienkāršo lietu, Džo . Tas arī atkal tam piešķīra zināmu smagumu. Tas tomēr ir sava veida prieks. Jūs redzat, ka viņa māja ir tāda, kā jūs zināt, viņš paceļ krāsni, un zem tās ir visi šie ieroči un būtībā viss, ko jūs atverat viņa mājā, vai viss, ko jūs paceļat, spilveni uz dīvāna, jebkas, zem tā ir ieroči. Tātad, viņš var būt daļēji pensionēts, bet viņš ir gatavs darbībai.

Vai Džo Koltons pilda to pašu funkciju kā Denisa Kuaida varonis no pirmās filmas?

Bonaventuras: Nē viņš nav. Mums filmā patiesībā nav tāda rakstura. Es domāju, ka viņš spēlē vecāko puisi, un viņi nāk pie viņa, lai saņemtu padomu un palīdzību, bet viņš nav komandieris. Filmas sākumā viņš faktiski aizgāja pensijā.

Vai jūs turaties pie kāda no fantastiskajiem elementiem no pēdējās filmas vai karikatūras? Tāpat kā bedre?

Bonaventuras: Nu, mēs godinām The Pit - tas būtu pareizais veids, kā to pateikt. Mēs veicam sava veida jautru cieņu pret to. Tas nav tas pats, kas pirmajā filmā. Pirmās filmas beigās tas tika pamests, ja atceraties. Tātad, vēlāk filmā par to ir mazliet smieklīgi pamudināts.

Bonaventuras: Es domāju, ka tas, iespējams, ir Brūsa un Roka dēļ, bet tas notiek [Bums]. Jūs zināt, tajā pašā laikā Elodie Yung, kas spēlē Jinx, ir sieviete 13. apgabala ultimāts , atceries viņu? Diezgan slikta, viņa visu to dara. Diezgan lieliski. Jūs zināt, Rejs Stīvensons nāk ar visu savu ... jūs zināt. Es nedomāju, ka tā bija apzināta lieta vienā vai otrā veidā. Es domāju, ka mēs tikai mēģinājām atrast labāko spēlētāju sastāvu Firefly, Jinx, Joe Colton. Tāpēc es domāju, ka patiesībā mērķtiecīga nodoma nebija.

Runājot par dinamiku, kā ir bijis Čeningam Tatumam, kurš bija pēdējās filmas centrs, jauktā filmā ieviest tik gigantiskus puišus kā Dveins un Brūss, kuri, nonākot filmā, ir tik milzīgi harizmas spēki.

Bonaventuras: Es domāju, ka tas faktiski ir bijis diezgan bezšuvju. Viņam uz šķīvja ir daudz mantu, tāpēc tas mazliet atņēma spiedienu no viņa un vienlaikus uzlika spiedienu uz dažiem citiem puišiem. Tāpēc es domāju, ka tas viņam patiesībā ir jautri. Viņš bija līdzīgs: ‘Es esmu Brūsa Vilisa fans. Tas ir lieliski. ’Tāpēc es domāju, ka tas viņam ir kļuvis par jautru lietu.

Vai SAG pieņēma noteikumu, ka Dveinam ir jābūt visu citu franšīzes turpinājumos?

Bonaventuras: Mums būs viņiem jājautā. Nav nemaz tik slikti? Ja jūs varat saņemt tos, iekāpiet tos.

Izskatās, ka šis ir smags arī transportlīdzekļiem.

Bonaventuras: Atšķirība starp abām filmām ir tā, ka mums nebija daudz laika, gandrīz katrs transportlīdzeklis bija vai nu ļoti vienkāršs, vai arī tas bija CG. Šajā filmā mums bija laiks apsēsties un sacīt: “Labi, kā izskatītos viņa fanu laiva un cik ieroču tajā ir? Kādas ir tās bruņas? ’Visas lietas, ko darāt, kad jums ir pietiekami daudz laika. Tāpēc es domāju, ka mēs spējām uzbūvēt daudz vairāk, es zinu, ka mēs spējām uzbūvēt daudz vairāk lietu, tāpēc mēs, iespējams, spējām iegūt daudz lielāku dažādību transportlīdzeklī un īpaši daudz detalizētāku informāciju.

Vai jums, puiši, filmas laikā ir daži patiešām lieli darbības komplekti vai daudz mazu?

Bonaventuras: Es domāju, ka mums ir divi patiešām lieli, un mums ir vēl viens pāris, kas ir diezgan lieli, un tur ir daudz mazu. Šajā filmā ir daudz darbības - mums tās netrūkst. Tas tiesa. Es domāju, ka tāpēc, ka mēs šūpojāmies, es teikšu, ka vairāk Kung Fu, tas mēdz būt nedaudz mazāks, bet ne vienmēr mazāk iespaidīgs - jo mēs varam darīt dažus savvaļas darbus kopā ar cilvēkiem. Byung-hun ir lielisks maršalkas mākslinieks, tāpat kā Elodija, tāpat kā Rejs. Tātad jūs varat darīt daudz vairāk lietu - tātad mums ir vairāk cilvēku, kas zina, ko viņi dara.

Kā stāsta attīstība ir mainījusi virsstundas vai arī tā ir bijusi diezgan nemainīga - ņemot vērā, ka jūs to attīstījāt kādu laiku?

Bonaventuras: Tā patiesībā ir bijusi satriecoši nemainīga bulta. Apsēdāmies un teicām: “Kādas bija atsauksmes no pirmās filmas, kas cilvēkiem patika? Kas viņiem trūka ', un mēs kaut kā salikām visu šo lietu grozā un ejam:' Labi, ko mēs varam no tā izvilkt? 'Un viena no lietām, kas mums vienmēr bija šķitusi interesanta, bija Čūsku acis / Vētru ēna attiecības un kas notika aizmugurē un kāpēc viņi ir tādi ienaidnieki, un vai patiesībā tam ir iemesls? Vai ir nodevība? Kas tas ir? Tāpēc mēs to izmantojām ļoti agri, un šajā filmā mēs daudz pētām gan aizmuguri, gan aizmugures stāstu. Filma, kas tai visvairāk līdzinās, iespējams, ir Impērija atduras tajā Lūkas cīņa ar Jodu un mūsu puiši cīnās cīņā. Šī filma to dara diezgan ilgu laiku. Snake Eyes / Storm Shadow stāsts iet pa vienu dziesmu, bet Džo stāsts iet pa citu - un es domāju, ka ap otrā cēliena beigām ir tas, kad abas dziesmas nonāk viena otrai.

Cik drīz pēc otras filmas šī notiek?

Bonaventuras: Pāris gadi - jo prezidents joprojām ir amatā. Mums faktiski bija jādomā, ka: “Redzēsim, redzēsim, jo ​​es domāju, ka mēs teicām, ka tas notika otrajā sasaukumā.” Tāpēc mums bija daudz jādomā, bet aptuveni divus gadus vēlāk.

Cik organizēta ir viņu darbības joma šajā filmā? Vai mēs redzēsim tūkstošiem kobras karaspēku kā komiksos?

Bonaventuras: Nē, jūs neredzēsiet tūkstošus, bet var redzēt simtus, bet neredzēsiet tūkstošus. Mēs nedarām kaujas ainu tā, kā ... es domāju, ka savā ziņā Kobra pirmās filmas beigās tiek ieslodzīta, tāpēc šī filma ir daudz par formas atgūšanu, ja vēlaties. Un atjaunošana. Tātad tajā pašā laikā viņi ir iefiltrējušies Baltajā namā, un tas dod jums zināmu daudzumu resursu, kas jums nekad nebūtu varējuši būt pirmajā filmā. Tātad, tas ir sava veida līdzsvars, kuru mēs cenšamies izspēlēt. Filmas sākumā viņš nav ar pilnu jaudu, ja jūs to vēlētos, bet līdz filmas beigām viņš ir diezgan tuvu pilnai jaudai - pietrūkst šāda veida gigantiskas ainas.

Vai Kobra šajā filmā ir sabiedrībai zināma organizācija?

Bonaventuras: Viņi būs.

Šī ir atšķirīga filma Jonam (Chu), un darbība var būt patiešām biedējoša ar šādām milzu sekvencēm. Kā viņš tam ir pielāgojies un kā jūs jūtaties kā producents?

Bonaventuras: Paskaties, tas bija mans lielākais jautājums, kad es apsēdos ar viņu - tas ir, piemēram, ir noteikta veida intuitīva darbības izpratne, ka, ja esat izveidojis daudz asa sižeta filmu, jūs to vai nu izveidojat, vai arī jums ir un jūs atpazīstat to citos. Es domāju, ka Jonam bija kaut kāda intuīcija, viņam vienkārši nebija daudz iespēju. Mēs viņu ielencām ar daudziem cilvēkiem, kuri ir izdarījuši daudz darbību, un viņš ir ieguvis lieliskas idejas par rīcību. Tāpēc, iespējams, viņam nebija visu prasmju, lai tiktu galā ar visu - taču viņam tika doti instrumenti, lai to risinātu. Mūsu otrais vienības puisis Džordžs Ruge ir lielisks. Mums ir lielisks cīņas koordinators, mēs ievedām Byung-hun dubultnieku, mēs viņu saucam par Doo, Doo-Hong Jung, viņš ir kā Korejas atvērto roku cīņas čempions. Tāpēc šajā filmā ir daudz cilvēku, Herb Gains, mūsu izpildproducents, ir paveicis daudz darbību, es - daudz. Tātad, es domāju, ka, ja jums ir instinkti, ko viņš dara, mēs kā profesionāļi varam dot viņam līdzekļus, lai sasniegtu galu.

Bonaventuras: Pilnīgi viņi zina, kā sevi izturēties, un, zināt, Byung-hun ir ļoti skaidrs priekšstats par to, ko viņš vēlas darīt. Džonam ir spēks, ko es neesmu redzējis daudzos režisoros ... viņš patiesībā visus uzklausa. Viņam ir ļoti nepatīkama spēja visu dabūt no visiem apkārtējiem, un cerams, ka rezultāts ir tāds, ka sautējums ir nedaudz labāks. Stīvs Vindons nošāva Ātri pieci - tāpēc viņam ir patiešām lieliski instinkti par to, kur kamerām vajadzētu pārvietoties, un tā ir viena no lietām, kas man patika Ātri pieci vai es domāju, ka kameras darbam ir daudz enerģijas un nodoma - un tāpēc mēs viņu izvēlējāmies, lai viņš dotu šāda veida enerģiju DP un pārliecinātos, ka tā nav ainaviska.

Kāds ir šī uzņemšanas grafiks un kā to var salīdzināt ar pirmo filmu?

Bonaventuras: Tas ir aptuveni vienāds dienu skaits. Tas var būt tieši tāds pats dienu skaits. Nevaru atcerēties pirmo. Es gribu teikt, ka pirmais bija 72 vai 73 dienas, un mēs esam 72 vai 73 dienas

Garšaugu ieguvumi: ar 61 dienas otro vienību.

Bonaventuras: Tajā ir nedaudz vairāk otrās vienības.

Tā ir daudz otrās vienības.

Bonaventuras: Tajā ir apbrīnojami daudz laikietilpīgu darbību - it īpaši, kad sākat iekļūt Kung-Fu gabalos. Viņiem vajadzīgs ilgs laiks, lai tos izdarītu pareizi. Šī filma imitē otru filmu tādā veidā, ka tā sākas Dienvidkorejā un nonāk DMZ (Korejas demilitarizētā zona), tā nonāk Islamabadā, tā nonāk Vašingtonā, Vācijā, Dienvidkarolīnā, Tokijā. , un Indijā ir īsa apstāšanās, ļoti īsa. Tāpēc tam ir plašs mērogs, ka visa šī lieta notiek vairāk šāviena beigās nekā sākumā. Tāpēc jūs neredzat Tokiju un visu to [filmētajos materiālos].

Bonaventuras: Jūs zināt, ka Hasbro patiešām ir atbildīgs par tirdzniecību, un mēs piedalāmies kopā ar viņiem, un mēs to plānojām jau ilgu laiku. Es domāju, ka vislielākās izmaiņas ir tajā, ka ir vairāk transportlīdzekļu, ir vairāk detaļu, kuras tie var izmantot. Filmā ir ļoti smieklīga lieta Nerf gun. Tas patiesībā ir filmā - neatkarīgi no tā, vai Hasbro būtu bijis vai nebūtu, mēs būtu izdarījuši ķibeli. Tas ir ļoti smieklīgs rīstīšanās. Es domāju, ka tas ir nedaudz attīstījies, jo mēs varējām pavadīt vairāk laika, gatavojoties tam. Tātad Hasbro ir arī labāk sagatavots. Iepriekšējais laiks bija šāds raķešu kuģis - viņi mūs zaļā gaismā izgaismoja 31. oktobrīsvun mēs šāvām 10. februārithvai kaut kas, 2. februārisnd- tāpēc mēs nekad pat nepārrakstījām scenāriju. Tātad mēs saņēmām vienu melnrakstu un tad mēs devāmies. Tātad tas nedeva daudz sagatavošanās viņiem vai mums.

Cik dienas tu esi bijis šautuvē? Jūs ražojat dažādas lietas, un kāds ir jūsu grafiks?

Bonaventuras: Es šeit esmu lielākoties tā, kā es to raksturotu. Mēs tikko sākām ‘The Last Stand’ pagājušajā nedēļā, tāpēc tas kļuva nedaudz sarežģītāk. Un arī šis režisors [Džī-Vons Kims] dara lielisku darbu. Viņš ir apbrīnojami talantīgs.

TURPINĀTS 2. LAPĀ

Ir daudz runāts, ko jūs apspriežat ar Hasbro par nākamo Transformatori filma ir tas, kas drīz tiks paziņots?

Bonaventuras: Es, atklāti sakot, domāju, ka viņu panākumu daudzums ir impulss pats par sevi. Tas mani nepārsteigtu, ja par to paziņotu diezgan ātri, bet tas vienmēr ir sarežģītāk, nekā jūs domājat. Esmu pārliecināts, ka tāds būs - par to nav šaubu. Jautājums ir, vai būs divi, vai būs viens? Un kurš no tā viss atšķirsies? Tie tiešām ir jautājumi, kas jāatrisina.

Šajā Firefly strādā tieši Cobra komandiera pakļautībā vai viņš ir pats par sevi?

Bonaventuras: Nē, viņš nav savā darba kārtībā. Viņš noteikti ir varonis, kuram ir savas idejas par to, kas viņam būtu jādara, bet viņš noteikti ir puisis, kas strādā jumta iekšienē, es teikšu. Kobra noteikti ir galvenais sliktais puisis, bet Firefly ir tik fenomenāli krāsains varonis - un patiesībā viņš ir viens no tiem varoņiem, ka, kad mēs rakstījām scenāriju, viņam bija tādas kā sešas rindiņas, un jūs aizgājāt 'tas ir viens no stilīgākajiem varoņiem, ko esmu kādreiz lasīju. 'Tā ir tikai dīvaina lieta, ka kaut kas, kas sākotnēji nebija tik daudz, visi gāja:' Oho. 'Viņam ir viens no lieliskākajiem intro, ko es jebkad esmu redzējis sliktam puisim.

Vai Džo zina par viņu iepriekš? Tāpat kā viņam vispār ir vēsture ar Džo?

Bonaventuras: Nē, viņš to nedara.

H: Viņam ir tāda dokumentācija kā agrāk komiksā.

Bonaventuras: Nē, jūs zināt, mēs cenšamies to novilkt, lai mēs daudz nedarītu šīs varas zāles, apkārt sēdošos ģenerāļus, šāda veida lietas, mēs cenšamies to saglabāt līdz minimumam. Jo, viens, es nedomāju, ka tas viss ir tik jautri, un mēs to esam redzējuši. Un otrs ir tas, ka iesaistītajiem bērniem tas patiešām nepatīk. Tas ir kā: 'kas pie velna ir tas viss?' Man tik un tā patīk temps, tāpēc mēs apzināti centāmies to kaut kā novilkt un mēģināt izolēt labos Džo, kuri dodas pēc sliktajiem puišiem - tāpēc jūs patiešām koncentrējāties pretēji tam, lai redzētu visas mahinācijas, kas notiek aiz tā.

Bonaventuras: Ne šajā, nē. Mēs nevaram visus ielaist - mēs arī cenšamies. Tas ir smieklīgi. Mēs saņemsim viņu nākamajā, ja mums paveiksies tur nokļūt.

Vai ir problēmas ar noteiktām rakstzīmēm, kuras nevar izmantot?

Bonaventuras: Es domāju, ka ir daži tiesību [jautājumi], kad jūs sākat nokļūt Džo fonā, dažas no tām daļēji pieder kādam citam. Marvel ir ... viņiem nācās iztīrīt dažas lietas. Un dīvainā kārtā daži nosaukumi pārklājas ar dažām citām īpašībām. Es vēlos teikt ar Roadblock vārdu, ka mums bija jāatrisina daži mazie rotaļlietu uzņēmumi. Bet parasti tās mēdz būt diezgan vienkāršas lietas, ja jums ir kāda problēma.

Vai tāpēc Heavy Duty bija pirmajā - bet tika spēlēts tā, lai tas vairāk atgādinātu Roadblock raksturu?

Bonaventuras: Es domāju, ka mums vienkārši patika vārds Heavy Duty, atklāti sakot. Tas izklausījās kaut kā forši, tāpēc mēs nemēģinājām viņu spēlēt kā Roadblock.

Vai pagātnes varoņi tiek slīpi pieminēti? Piemēram, ‘Skārleta un Ripkords ir misijā.’ Vai arī viņi vienkārši nekad nav pieminēti?

Bonaventuras: Viņi nekad nav pieminēti. Viena no lietām, kas, mēģinot darīt to, ko mēs darām - kas ir šī dīvainā apvienošana -, kad jūs sākat atsaukties uz lietām ārpus ekrāna, it īpaši, ja neesat redzējis pirmo filmu, tas sāks būt piemēram, “Ko?” Jūs zināt, ko es domāju? Tāpēc mēs centāmies visu turēt tieši jūsu priekšā. Tā kā pietika ar izaicinājumu pievienot tik daudz jaunu dalībnieku, ka, manuprāt, mēģinājums tikt galā ar vecajiem biedriem mums patiešām būtu bijis prāta aizplūšana. Mēs vienkārši nevarējām. Tas bija tāds: ‘šī ir mūsu pasaule’.

Bonaventuras: Droši vien ne tik daudz kā pirmais, bet ne kāda cita iemesla dēļ, izņemot to, ka viņš ir patiešām aizņemts, un mēs esam patiešām pārvietojušies. Tātad, tas nav paredzēts - Lerijam noteikti patīk notiekošais, un mums patīk Lerijs. Tātad, kad mēs pirmo reizi to sākām, viņš bija ļoti aizņemts.

Vai jūs varat runāt par humoru ...

Bonaventuras: Es priecājos, ka jūs, puiši, pasmējāties par Jay-Z līniju. Lūdzu, rakstiet par to, ja jums tas patika, jo studija mēģina to iegūt no filmas, jo mums patiesībā nav naudas tam.

Vai jūs varat runāt par jautrāku un nopietnāko daļu līdzsvarošanu?

Bonaventuras: Tas ir sarežģīti, jo, ja jūs to padarāt pārāk smieklīgu, zaudējat smaguma sajūtu. Jūs zināt, tas ir smieklīgi, jo it īpaši šī aina mums sākotnēji bija tāda versija kā viņš citē Džordžu Patonu. Kas ir tas, ko jūs sagaidāt. Tas bija patiešām labs, bet nebija tik foršs.

Tas ir reālāk, piemēram, ko mūsdienās karavīri faktiski citētu.

Bonaventuras: Man patīk, ka tu tā jūties. Tas ir patiešām forši. Es vienmēr uzskatu, ka grūtākais ir tas, ja jūs mēģināt atrast foršu, labu veiksmi. Bet jūs to paklūpat tagad un atkal. Mēs tur sēdējām ar šo Džordža Patona citātu, un es turpināju teikt: “Nāc, mums ir jāiegūst kaut kas jauns vai kaut kas foršs”, un mūsu rakstnieki nāca klajā ar šo citātu. Viņi bija šādi: “Labi, kā ar to?” Un, jūs zināt, ka pirmo reizi, kad to redzējām, mēs visi smējāmies, ko mēs cerējām - ka šim jēdzienam ir sava veida popkultūras raksturs. Nešķiet, ka tas ir sasniedzis pagātni, kas šodien ir cilvēki.

Bonaventuras: Protams, tas ir vairāk vardarbīgs kā filma. Jūs zināt, tāpat kā visas šīs lielās PG-13 franšīzes, mēs staigājam bez asinīm, maz asiņu, smagu triecienu. To mēs darījām arī ar ‘Transformers’. Manuprāt, tas ir interesanti, jo es pavadīju laiku Warner Bros., veidojot visus šos darbības attēlus, ja tas nebija šausmas, tas nebija forši. Man šķiet aizraujoši, ka šeit mēs atrodamies šodien, un tas, ko jums tagad atļauts darīt ar PG-13, ir daudz savādāks nekā tas, ko jūs varētu darīt toreiz.

vai būs vēl kāda transformatoru filma

Vienkārši nepadariet to mitru.

Bonaventuras: Diezgan daudz un ne pārāk spilgti sarkans.

Vai būs reģionāli Džo, piemēram, ‘Mēs esam mākslas misijā, tas ir Sniega darba darbs’.

Bonaventuras: Mēs mēģinājām to darīt, un, kad jūs ievietojat šos varoņus, viņi jūtas smieklīgi. Kāds ir puisis ar putnu uz pleca?

Kuģa avārija.

Bonaventuras: Mēs ļoti centāmies.

Vai papagaili nevarēja panākt, lai viņš sadarbotos?

Bonaventuras: Viņš streikoja. Tas bija smieklīgi, jo par to mums patiešām bija reālas debates, taču viens no šīs filmas sižetiem ir par mēģinājumu to samazināt. Tātad patiesībā ir kāds stāsts, kāpēc jūs nesatikt visus šos cilvēkus.

Bonaventuras: Tas būtu bijis savlaicīgi.

Cik Džo ir filmā kopā?

Bonaventuras: Es nekad to neesmu skaitījis. Lidmašīnā ir divpadsmit - jūs satiekaties ar dažiem citiem bārā. Jūs redzēsiet, es domāju, divdesmit ish, varbūt trīsdesmit - divdesmit līdz trīsdesmit, kaut kur tur. Bet jūs patiešām iepazīstat galveno grupu, piemēram, astoņus vai desmit.

Vai šoreiz ir kāda iespēja publiski paziņot?

Bonaventuras: Ir iespēja.

Vai Flints nēsās bereti?

Bonaventuras: Tas ir interesanti, ka jums patīk berete. Nu, mums bija daudz debašu par to bereti.

Es zinu, ka karavīri faktiski ienīst beretes, jo viņiem nav jēgas, viņi neaizsedz sauli ...

Bonaventuras: Nu viņi tur galvu siltu. Ceremonija, ko redzējāt uz ekrāna, es nezinu, vai pamanījāt to, tur ir īsta konkursa lieta - kleita būtu berete tur visiem.

Atgriešanās pie PSA. Pirmajā filmā jūs minējāt, ka jums nav pietiekami daudz laika. Vai PSA ir kaut kas tāds, ar ko jūs varētu nodarboties ar reklāmkadriem - vai tie tiešām būtu filmā?

Bonaventuras: Tās nebūs reklāmguvumu piekabes. Tas ir pārāk ierobežojoši, jo, ja nezināt izrādi, tas jums nenozīmē sasodītu lietu. Un es domāju, ka pēc būtības šīs lietas ir ļoti mēles vaigiem, un tās, manuprāt, radītu nepareizu toni auditorijai, kura nezina, ko tas nozīmē. Tātad, iespējams, pa ceļam redzēsiet kaut ko tādu kampaņā, varbūt internetā vai tamlīdzīgi, bet ne kā galveno reklamēšanas rīku. Tā kā es domāju, ka cilvēkiem, kuri nav izauguši ar izrādi, tas nozīmē ļoti maz, un viņi patiešām ir korni un vaigiem, un tas ir tas, kas viņiem ir jautri. Tātad, ja mēs tos nedarītu šādā veidā, cilvēki, kuriem tie patīk, būtu šādi: 'Nu, pagaidiet sekundi, tas nav tas, ko es atceros', un tie, kuriem tas nav, viņiem patiks jums, puiši, nepatīk - tātad tā ir tāda situācija, kas nav uzvarama.

Vai jūs tos jau esat filmējis?

Bonaventuras: Nē mums nav.

Būtu jautri redzēt, kā Brūsa Vilisa piespiedu kārtā pensionētajam Džo jādodas veikt PSA kā daļu no viņa atlaišanas paketes.

Bonaventuras: Man tas patīk. Nu, viņa raksturā noteikti ir neapmierinātības elements, kad jūs pirmo reizi satiekat viņu kā puisi, kurš, iespējams, vēl nav tik gatavs piekārt spurus.

Kāda ir viņa rakstura darbības joma?

Bonaventuras: Es negribu pārdot tā apjomu, bet viņam filmā ir neticami svarīga loma, tas nav kameja, tas nav ikdienas spēlētājs. Kā jau teicu, viņa varonis spēlē cilvēkiem, kuri uzauguši kopā ar šo Džo - neticami svarīga lieta - un mēs to spēlējam. Stāsta sižetā viņam ir ļoti neatņemams brīdis, pāris mirkļi, kas maina notikumu gaitu. Tātad, iespējams, viņam sižetā ir lielāka loma, nekā varbūt faktiski ekrāna laiks.

Jūs jau minējāt, ka gan Brūsam, gan jums ir atmiņas par klasiku Džo Koltonu - vai varat par tiem sīkāk pastāstīt?

Bonaventuras: Nu, jūs zināt, visiem ir šie stāsti par to, kā viņi uzspridzināja savu G.I. Džo figūra. Man vēl ir jārunā ar kādu, kuram tāda nav bijusi. Smieklīgākais, ko es vienmēr atrodu, ir tas, kad jūs sākat iesaistīties šajā sarunā, es vienmēr esmu dzirdējis otru pusi, proti, ka viņi ir paņēmuši māsas Barbijas lelles un sasmalcinājuši un uzlauzuši tās. Kas man šķiet patiešām smieklīgi - šķiet, ka vispirms ir patiesība nogalināt Bārbijas. Brūsam bija tādas pašas lietas kā mēs visi. Jūs bijāt tajā iesaistījies, un tad jūs kaut kā nonācāt līdz vietai, kur, kļūstot vecākam, jūs sākāt augt no tā, bet īsti nezināt, ka augat prom no tā - tāpēc tas sāk būt lieta jūs uzspridzināt un nomest jumtu ar M80 uz tā un redzēt, kas notiek, vai ne?

Kā jūs nonācāt Ņūorleānā, vai tā bija nodokļu lieta vai studija?

Bonaventuras: Tas bija lietu apvienojums. Viena ir tā, ka pilsēta ir neticami laipna filmu ražošanā, kas filmu veidotājiem rada vēlmi nākt. Tas mums ir liels darījums, jo mēs esam bijuši pilsētās, kur jūs neesat laipni gaidīts, un tas ir tik brutāls temps, kādā jūs strādājat (stundu izteiksmē), ka dīkstāvē, atrodoties pilsētā, kas patiesībā nav prieks, ka tu esi tur, tas ir patiešām neērti. Jūs zināt, mēs par to runājām ar “Transformeriem”, Čikāga aplika mūs ap rokām - mēs tur turpinājām šaut un tur virzījām ainas uz Čikāgu, jo viņi pret mums izturējās tik jauki, jo tā bija jauka vide, kurā šaut. vai tā ir lieliska vieta, kur būt daļai - un tā ir ļoti apdzīvojama pilsēta. Nodokļu kredīti tajā pilnīgi piedalās, tas ir milzīgs stimuls, un studijas to lieliski apzinās.

Kā jūs, puiši, nonācāt kā pirmā filma, kas uzņemta šajā NASA objektā?

Bonaventuras: Nu, patiesībā Herbs ir tas, kurš vispirms domāja: “Hei, tur ir tā ēka. Vai mēs to varam iegūt? Kas tur ir un vai mēs tajā varam iekļūt? ’Uz‘ Transformers ’mēs bijām strādājuši Kanaveralas ragā, tāpēc, kad Herbs to man izaudzināja, es biju līdzīgs:„ Nu, jā. Mēs zinām dažus cilvēkus. ’Un NASA ir diezgan labvēlīga, un Herbam patiešām vajadzētu būt tam, kurš ar to runā, jo viņš patiešām izgāja cauri procesam, kā pārliecināt šos puišus, lai viņi mums dod iespēju. Bet, jūs zināt, kosmosa maršruta autobuss samazinājās un šai iekārtai kaut kas bija vajadzīgs.

H: Tas tiešām bija laiks. Es biju pazīstams ar šo iespēju no iepriekšējo filmu veidošanas šeit un nekad nespēju tajā iekļūt. Bet, kad shuttle programma beidzās un viņu vēlme piesaistīt privātuzņēmumu, bija nepieciešami apmēram četri vai pieci mēneši, lai apsēstos pie galda un izdomātu veidu, kā to izdarīt. Mēs to paveicām. Abas puses bija motivētas.

Bonaventuras: Un jūs redzēsiet, kā jūs staigājat apkārt, Herb parādīs jums puišus, šīs vietas mērogs ir traks, un tas ir ārkārtīgi palīdzējis filmai - jo mēs faktiski izmantojam, mēs jūs aizvedīsim uz to, ko mēs saucam “Kodolbāze”, kas patiesībā ir vieta, kur viņi piecēla degvielas tvertnes kosmosa kuģim - tātad tas ir gigantisks. Un mēs šajā filmā to pārveidojām par kaut ko - šī degvielas tvertne kļuva par kodolraķeti.

Bonaventuras: Jūs zināt. Ko vēl jūs varat darīt ar degvielas tvertni?

H: Šeit mēs pamatā aizņemam aptuveni 200 000 kvadrātpēdas.

Vai viņi ļauj jums veikt daudz ārējo kadru?

Bonaventuras: Mēs šeit darām eksterjeru. Mēs šeit darām visu. Patiesībā, kas ir noticis, es domāju, ka man bija idejas ievietot DMZ tur, vai ne? Tātad, katru reizi, kad mēs ejam pie sevis un ejam: 'Uh, kur mēs ievietosim dadadu?' Un mēs ejam: 'Nu, tur ir tā vieta objektā tur.' Tātad, kas notika, šai filmai tas notiek lai šī filma būtu daudz plašāka, jo mēs spējam būt neticami efektīvā ražošanas līmenī. Tātad efektivitāte faktiski parādīsies vairāk vizuālajos efektos, vairāk spēka un vairāk darbību. Ziemeļkorejā ir apgabals, kas kalpos kā DMZ, un mēs patiešām skrāpējām galvas, jo mēs to nevarējām atrast, tas bija dīvainākais, tas izrādījās viens no visgrūtākajiem - tas un cietums, pa labi? Tie divi, mēs bijām kā: 'Ko mēs darīsim?' Un mēs turpinājām meklēt, un mēs turpinājām teikt: 'Tas neizskatās un tas neizskatās.' Un es vienkārši devos , 'Nu, tur ir tā lieta. Ejam tur. 'Un mēs gājām tur, visi gāja tur, un mēs devāmies:' Nu, patiesībā tas būs sava veida darbs. 'Tātad, mēs šeit darām Ziemeļkoreju, mēs šeit darām Pakistānu, mēs darām ... '

H: Mēs šeit, iespējams, darām 65–70 procentus no visas filmas.

Bonaventuras: Jā. Tas ir.

Cik dienas jūs faktiski esat bijis šajā vietā?

H: No pirmās vienības 73 dienām mums bija apmēram piecas nedēļas ārpus vietas. Pārējais tas ir šeit.

Bonaventuras: Apmēram 48 dienas. Tātad, mēs esam šeit bijuši ilgu laiku.

H: Un tā ir tikai pirmā vienība.

Bonaventuras: Tas ir ideāls piemērs. Mums šeit ir pārbaudes istaba. Mums nebija jāiet līdz pat pārbaudes telpai. Tāpēc tā ir bijusi liela priekšrocība, ka mēs kaut ko šeit varētu izveidot. Vienkārši ir tik daudz vietas dažādu darbību veikšanai.

G.I. Džo: Atlīdzība atveras 29. martā. Lai uzzinātu vairāk no mana noteiktā apmeklējuma: