Pārskats “Ūdens forma”: Dievam līdzīgas filmas

Kādu Filmu Redzēt?
 
Giljermo del Toro pasaka ir smalks un savlaicīgs brīnums.

[ Šis ir mūsu atkārtots ieraksts Ūdens forma atskats no 2017. gada Venēcijas kinofestivāla. Filma tiek atvērta ierobežotā izlaidumā 1. decembrī. ]

Giljermo del Toro Jaunākā filma, Ūdens forma , ir mēms varonis, aukstā kara fons un ūdens radība, kurai uz ādas ir plankumi, kas spīd kā Visuma karte. Tas ir arī mīlas stāsts. Tā, iespējams, ir viņa vērienīgākā filma, jo šo elementu apvienošana ar neverbālas komunikācijas stāstījuma austu - vai vainu paļauties uz vārdiem - ir ārkārtīgi sarežģīta pat pirms es jums saku, ka mīlas stāsts ir starp sievieti un radību. Kā tāds tas ir milzīgs sasniegums, jo Ūdens forma ne tikai izklaidē kā greznu pasaku, bet arī stiprina ticību cilvēcei, kas izveidojusies laikā, kad tolerance pret citu rasi, tautībām un mīlestību, kas nav “ģimenes vērtības”, bija nestabila. Līdzīgi kā šķiet, ka neiecietības periods tagad atkal iesūcas virszemē. Tas ir del Toro Skaistule un briesmonis ar smalku laika periodu un sociālo izpratni par Tālu no Debesīm .

Iestatīta 1950. gadu Baltimorā, Ūdens forma atveras applūstošā dzīvoklī, kas atrodas virs kinoteātra. Virs teātra ir divi dzīvokļi, viens pieder Elisai ( Sallija Hokinsa ), mēma sieviete, kura strādā par sētnieci augstas atļaujas izpētes objektā, otra pieder viņas draudzenei Džailai ( Ričards Dženkinss ), homoseksuāls redakcijas gleznotājs, kurš zaudējis amatu reklāmas firmā. Zemāk esošais teātris ir dekorēts gandrīz kā katedrāle, kā bija vecie teātri. Galu galā šī filma atklāj radību, un del Toro būtu viegli teātrī parādīt 1950. gada radības iezīmes, bet tā vietā ieskatu mēs nokļūstam teātra izrādes Bībeles eposos.

baltera par Buster Scruggs beidzas

Tas galu galā ir del Toro jauks pieskāriens, jo kino vienmēr ir bijis patvērums pasaules “ķēpiem”, pat ja izklaide tos ne vienmēr ir iekļāvusi. Katrs cilvēks, kurš palīdz radības izlaušanai laboratorijā, dažādos veidos ir tas, kuru sabiedrība ir atstumusi. Vai tā būtu mazāk nodarbināmā mēma sieviete, viņas geju draugs, melnādainā kolēģe Zelda ( Oktāvija Spensere ) vai zinātnieka spiegs Dmitrijs ( Maikls Štuhlbargs ), kurš ir pretrunā ar Kremļa pavēlēm to iznīcināt, pirms amerikāņu militārie spēki no tā var mācīties (jo nacionālie kari, kas kavē tādas radības izpēti, no kuras mēs varētu mācīties, ir pretrunā ar zinātni, kurai nav robežu vai tautību). Tie, kas viņus kavē, ir katras puses valdību militārie spēki, valdības, kas arī apslāpē atklātu homoseksualitāti un ļauj uzņēmējdarbībai īstenot krāsainu cilvēku diskrimināciju.

(Bēgšana ir filmas vidusdaļā, es mērķtiecīgi atstāju visus pārsteigumus, kas šajā pārskatā nav minēti, bet šī bēgšana ir tā, kas patiešām padara šo filmu lielisku un kur visi elementi apvienojas.)

filma par pērtiķu jauno planētu

Attēls, izmantojot Fox Searchlight

Radījums (spēlēja Dags Džonss ) izskatās nedaudz līdzīgs vīram 1950. gadu B filmā Radījums no Melnās lagūnas , izņemot daudz labākas tehnoloģijas, kas atdzīvina aizsargslāni pār viņa acīm, spuras, rokām un spīdošām vietām. Viņu Amazonā atklāja pulkvedis Striklends ( Maikls Šenons ), cilvēks, kuru neinteresē zinātne; viņš noraida “pirmatnējos”, kuri pielūdza radību kā Dievu.

Strickland nēsā Taser nūju, kuru viņš izmanto, lai radījumu pakļautu elektrībai. Militāristi varētu vēlēties uzzināt, vai šo radību varētu nosūtīt uz kosmosu pirms cilvēka a laika, suns, kuru krievi palaida kosmosā, pirms amerikāņi dabūja cilvēku uz Mēness. Vai arī viņi to vienkārši var izšķīdināt, a la Roswell, ja jūs ticat tam projektam. Strickland ir tur, lai īstenotu gribu, ko militāristi izvēlas darīt.

Mēs tiekam iepazīstināti ar Elisu ikdienas rituāla laikā - pagatavot pusdienās cieti vārītas olas, masturbēties vannā, sarunāties ar Džilsu, izmantojot zīmju valodu un skatoties televizoru, un ierasties vēlu uz darbu - Zeldai iesitot savu laika pulksteni, lai viņa būtu pulkstenī laikā. Zelda un Žils ir sirsnīgi un draudzīgi ar Elisu, un viņi patiešām zina zīmju valodu, taču jums rodas sajūta, ka daļa no viņu draudzības ir skaņas dēlis pie mēma sievietes, kura klausīsies, kā viņu dzīve nav izvērsusies kā viņi gribēja - labvēlīgi aizmirsa neizteikto faktu, ka Elisas dzīve jau no paša sākuma bija grūtāka, viņas balss saites pārgrieza kā zīdaini. Elisai šī būtne ir tāda, kas arī nevar sazināties ar vārdiem, un viņa ielavās viņa turēšanas zonā, lai atskaņotu viņam ierakstus, barotu cieti vārītas olas un dejotu kā Bojangles viņa klātbūtnē.

Attēls, izmantojot Fox Searchlight

Saikne starp sievieti un radību tiek veidota, balstoties uz elementāru saziņu, un tā ir paralēla grūtībām, kā visi citi filmas dalībnieki sazinās ar mīlestību ar vārdiem. Žils bezcerīgi dodas uz pīrāgu ēstuvi, kad vien viņam ir brīvas pārmaiņas, mēģinot flirtēt ar vīrieti, kurš viņam kalpo - kaut arī viņam uzmanīgi jāizvēlas vārdi, un viņš tiek izjaukts, kad viņa roku novietošana nozīmē vairāk. Zelda sūdzas par savu vīru un par to, kā viņai jāmelo par jūtām, lai paliktu precējusies. Strickland, labi, viņš dod priekšroku klusumam. Del Toro arī parāda, kā vārdi izsaka atšķirīgu nozīmi, liekot sievai viņu savaldzināt, pakļaujot viņai krūšu un iesakot viņam iegādāties Cadillac; viņam ir jāpērk automašīna, bet viņa paziņo, ka vēlētos nodarboties ar seksu.

Elisa aizvien pieaugošā sajūsma par radību nav nomākta valodā, un abas vēlas maigu pieskārienu, un to nav nepieciešams savās izolācijās. Šis svarīgais komunikācijas paralēļu pavediens šeit ir tikpat svarīgs kā pagājušajā gadā Ierašanās .

Patīk Pana labirints , del Toro ir pasaka, kas varēja būt gan pieaugušajiem, gan bērniem, taču viņš izvēlas ievadīt šausmīgu vardarbību un laiku pa laikam ķermeņa šausmas. Lai gan tas man bija nedaudz šķebinošs Labirints , tas lieliski iekļaujas Ūdens forma , jo sabiedrības vardarbība ir ap šiem varoņiem rases, homofobijas un bailes dēļ, ka viena nācija apsteigs otru. Šie vardarbības draudi no visiem varoņiem, kuri apvienojas kopā, ir jūtami vairāk nekā runā. Un tik bieži ir mīlestības sajūta.

labas ģimenes filmas, ko skatīties netflix

Attēls, izmantojot Fox Searchlight

Tas ir tas žanra filmu, romantikas un sabiedrības baiļu savilkums, pa kuru del Toro staigā, un viņš to lieliski paveic. Ir daži verbāli mirkļi, kas, iespējams, ir mazliet par degunu (bērnības konfektes kā metafora un dažas seksuālas norādes gan uz Elisu, gan Stricklandu), taču vizuālā komunikācija ir lieliska. Romantikai, kas balstīta uz vizuālo komunikāciju, un uz laiku, kurā bieži tiek kodēts rasisms, seksisms un homofobija, tas ir vissvarīgākais.

Izskats Ūdens forma ir fenomenāla. Ražošanas dizains (autors: Pols D. Austerberijs ) ņem labākās lapas no Amēlija par Elisas un Žilsas patvērumu virs kinoteātra un laboratorijai piešķir aukstu un nerūpīgu finieri. Un operators Dens Laustsens (kurš arī lēca Crimson Peak ) filmē pasakainu bēgšanas secību un pat iegūst La la zeme kameras moments.

vai loki atgriežas beigu spēlē

Turklāt Ūdens forma ir nevainojams. Šenons izdara ļauno puisi, kurā viņš ir tik labs, un pievieno papildu struktūru, kurā viņš ir tik labs. Dženkinss un Spensers tika pielāgoti del Toro, iedvesmojot siltu humoru un pieklājību, kas nepieciešama filmas otrajai pusei (it īpaši tāpēc, ka ģenerālis piemin, ka “pieklājība” ir Amerikas eksports, ko mēs paši pārdodam, bet galu galā trūkst). Un Hokinsa ir pilnība viltīgā lomā, pilnībā pārdodot savas neizsakāmās vēlmes. Visvarenākais rakstzīmēs ir tas, ka del Toro un Vanesa Teilore dod viņiem daudz slāņu un personīgus mirkļus. Būtu bijis vienkārši likt viņiem visiem spēlēt arhetipus, bet daļa no iemesla Ūdens tiešām darbojas, ir personāžu pieskāriens, kas piešķirts visiem varoņiem.

Tuvojoties filmas beigām, kāds varonis ir liecinieks kaut kam ievērojamam un neticīgi saka: 'Fuck, you are a God'. Kā grūts varoņdarbs Ūdens forma ir atvilkt, es gribētu to pašu teikt arī del Toro. Tas palīdz, ka beigas ir tik spožas. Jūs aiziet no teātra ar vieglāku gaisu plaušās. Tas ir smalks un savlaicīgs. Mīlestībai ir dažādas formas. Un tā nav izvēle.

Vērtējums: A-

Attēls, izmantojot Fox Searchlight